ЕДИТХ ПИАФ: БИОГРАФИЈА И ДИСКОГРАФИЈА - КУЛТУРНИ РЕЧНИК - 2026

Едитх Пиаф (1915–1963) била је француска певачица, текстописац и глумица чија је каријера постала један од најпознатијих светских уметника. Певачица је од тренутка рођења до смрти преживела низ личних трагедија које су обележиле њен лик.

Неки верују да су најтежи тренуци које је претекао на неки начин утицали на његове интерпретације његових песама. Уз помоћ различитих композитора успео је да напише неколико песама које су постале иконе, како за музичку историју Француске, тако и за остатак света. Међу његовим најважнијим комадима били су Ла вида ен роса Ла вида ен роса и Не, не жалим за ничим.

Аутор: Ериц Коцх / Анефо, са Викимедиа Цоммонс

Претпоставља се да су је проблеми кроз које је прошла навели да створи зависност од дроге и алкохола, што би могло значајно да јој погорша здравље.

Биографија

Ране године

Едитх Пиаф рођена је 19. децембра 1915. године у Паризу у Француској, под именом Едитх Гиованна Гассион. Његове ране године карактерише низ тешкоћа које је почео да доживљава од датума свог рођења, као резултат везе између путујућег певача и акробата.

Њен отац, Лоуис Алпхонсе Гассион, напустио је мајку Аннетта Маиллард, оставивши трудну с Едитх. Суочена с овом ситуацијом, њена мајка је морала да роди Едитх Пиаф потпуно сама, усред улице у галици.

Прекарни услови у којима се нова мајка нашла мотивисали су је да девојчицу остави код баке мајке, мароканске Емме Саид Бен Мохамед. Неки користе теорију да је дама уместо флаше хранила пиће Пиаф, уз изговор да је ово пиће убило неке микробе.

Недуго затим, Пиаф се поновно ујединио са својим оцем, који је морао да напусти борбу у рату убрзо након њиховог поновног уједињења. То је натерало мушкарца да остави малолетника у бризи о својој баки, која је била у власништву бордела, у којем је била одгајана.

Талент открива

Кад се отац Едитх Пиаф вратио из рата, узео је девојку са собом. Део детињства провео је наступајући са оцем на улицама, тренутке у којима је млада певачица открила свој таленат.

Теорија је да се са приближно 15 година одвојио од оца да би сам кренуо у нови пут.

Годинама касније, заљубила се у човека са којим је имала прву ћерку 1932. године, када је Пиафу било 17 година; међутим, малолетница је умрла две године након што се разболела од менингитиса. Након смрти девојчице, певачица је наставила да показује свој музички таленат на улицама.

Њена упорност омогућила је да ју је 1935. открио Лоуис Леплее, менаџер француског кабарета. Мушкарац ју је запослио и дао јој сценско име да би радила на том месту, што је годинама касније постало и њено формално сценско име: "Ла Моме Пиаф", на шпански преведен као "Ла Нина Пиаф."

Почетак његове уметничке каријере

Рад у кабареу послужио је Едитх Пиаф као одскочна даска за њу, да би исте године дебитовала у позоришту. Такође, годину дана након што је започео рад на кабареу, Пиафа је открио Ниссим Јацкуес, познатији као Јацкуес Цанетти, који је био власник дискографске куће Полидор.

Млада певачица потписала је уговор са дискографском кућом Цанетти и снимила свој први албум 1936. године, који је носио назив Лос Нинос де ла Цампана, или Лес Момес де ла Цлоцхе. Албум је имао огроман успех у тадашњем друштву, због чега је постала једна од најпознатијих певачица у настајању.

Упркос томе, исте године када је снимио албум, Лоуис Леплее је убијен. Претпоставља се да је догађај Пиафа ставио у јавну арену издвајајући га као део скандала.

Полицију је испитивала жена током истраге случаја, што јој је угрозило каријеру; Међутим, убрзо након тога, француски композитор Раимонд Ассо помогао јој је да се врати на свој уметнички пут и остави јавне скандале за собом.

Годинама након сукоба, Пиаф је почела наступати на престижним местима у Паризу, на крају са складатељима попут Маргуерите Моннот и Мицхел Емер пишу песме само за њу.

Музика и позориште

Певачица је 1936. дебитовала у једном од најважнијих позоришта у Паризу, а постоје референце које су, вероватно, Ассо убедили као режисера. Његова презентација је била успешна и његова каријера је направила велики корак напред.

Исте године је учествовао у Ел Цхицу, познатијем као Ла Гарцонне: свом првом филму, за који је био задужен француски режисер, сценариста и глумац Јеан де Лимур.

Неки претпостављају да је четири године касније, 1940. године, Пиаф упознала глумца Пола Меуриссеа, с којим се претпоставља да је имала романтичну везу.

Те године певачица је тријумфовала у паришком позоришту "Бобино" захваљујући песми коју је Јеан Цоцтеау написао за њу и Меуриссе, а коју су назвали Ле Бел Индиферент, или Бел Индифферент, како је познато на шпанском. .

Према различитим изворима информација, ово дело омогућило је Пиафу да искаже свој талент за извођење драмске уметности.

Године 1941. глумио је заједно са Меуриссе у филму Монтмартре-сур-Сеине, режисера Георгеса Лацомбе-а. Током снимања играног филма, Едитх Пиаф упознала је Хенрија Цонтета, текстописаца, филмског критичара и глумца, који је постао један од главних певачевих текстописаца.

Други светски рат

Током ратног периода, Пиаф се трајно одрекла свог сценског имена да би постала Едитх Пиаф. Претпоставља се да је у то време одржавао концерте на којима је изводио песме које су садржавале двоструко значење и позивао се да се одупру нацистичкој инвазији.

Надаље, претпоставља се да је француска пјевачица постала вјерни бранитељ јеврејских умјетника које су њемачке власти прогониле.

Зрелост

Према историјским записима тог времена, 1944., када је Пиаф имао отприлике 29 година, наступио је на Моулине Роуге-у. Ово је био један од најпознатијих кабарета у Паризу. Тамо се претпоставља да је упознао италијанско-француског глумца Ивес Монтанда, у којег се заљубио.

Пиаф је певача упознао са познатим људима из емисије; поред тога, претпоставља се да је он преузео Монтандову каријеру до те мере да је Хенри Цонтет дошао да пише песме за њега.

Године 1945. сама Едитх Пиаф написала је једну од песама које су имале највише међународно признање: Ла вие ен росе, на шпанском позната као Ла вида ен роса. Претпоставља се да тема испрва није узета у обзир и певачу је било потребно више од годину дана да је интерпретира.

Годину дана касније, 1946., Монтанд и Пиаф учествовали су у филму „Етоиле санс лумиере“, познатом и као Звезда без светла, на чијој се турнеји пар раздвојио.

Исте године уметница је упознала групу Цомпагнонс де ла Цхансон (пратећи песме), са којом је извела Лес Троис Цлоцхес (Три звона), комад који је у њеној земљи имао велики успех.

Љубавна трагедија

1948. године, када је уметник гостовао у Њујорку, упознала је познатог француског боксера тог времена по имену Марцел Цердан.

Обоје су се заљубили, али годину дана касније, 28. октобра 1949. године, спортиста је путовао у сусрет Пиафу када је доживео авионску несрећу која је узроковала његову смрт.

Догађај је мотивирао преводиоца да заједно са Маргуерите Моннот напише једну од њених најпознатијих песама: Л'Химне а л'амоур, познату на шпанском као Ел Химно дел амор.

Трагична историја певачице, како из њеног детињства, тако и из њеног љубавног живота, дала је драматичан стил експресивности њеног гласа, па је могла да пресели слушатеље својим интерпретацијама песама које су често биле усмерене на губитак и љубав.

1951. године, две године након боксерске смрти, Едитх Пиаф упознала је француског кантаутора Цхарлеса Азнавоур-а, који је поред тога што је написао песме попут Плус блеу куи вос иеук (Више плавих од очију) или Језабел, постао и његов помоћник, секретар и самоуверен.

Дрога и брак

Исте године када је певачица упознала Азнавоур, доживела је две саобраћајне несреће. Очигледно, друга несрећа оставила ју је тешко повређена и боловала, што је захтевало да јој се да доза морфија; неколико дана касније постала је зависна од ублажавања болова.

Такође се зна да је умешана у зависности од алкохола и дрога. Упркос депресији узрокованој губитком Цердана, Францускиња је убрзо након сусрета са француским певачем Јацкуесом Пиллсом, с којим се наводно удала у јулу 1952. године у цркви у Њујорку.

1953. године, као последица својих зависности, започела је процес рехабилитације како би се детоксиковала од наркотика које је користила и то је мало по мало уништило.

Пиаф и Пиллс развели су се 1956., четири године након што су се венчали. Исте године Пиаф је постао важна фигура у емисијама музичке дворане; Успео је да знатно смањи конзумирање алкохола, али његово здравствено стање је већ било у погоршаном стању погоршања услед зависности.

Моустаки и Сарапо

1958. упознала је кантаутора и глумца Георгеса Моустакија, са којим је започела везу. Неколико месеци касније Пиаф је доживела саобраћајну незгоду са својом новом љубављу која јој је погоршала здравље.

Певачица се 1959. онесвестила док је била на позорници у Њујорку, због чега је била под хитном операцијом. Убрзо након Моустакија, напустио ју је.

Следеће две године Пиаф је наставио писати песме уз помоћ других композитора; Међутим, 1961. године поново се попео на позорницу Ел Олимпиа, позоришне дворане у Паризу, суочене са потребом да покрије своје финансијске проблеме.

Исте године упознала је последњег човека кога је волела: Теофанија Ламбоукаса, француског певача и глумца, којег је певачица звала "Сарапо". У октобру 1962. године две познате личности су се венчале.

Његово погоршање здравственог стања није га спречило да и даље успева да победи у свету музике неколико година, захваљујући добром стању свог гласа.

Смрт

Едитх Пиаф провела је последње месеце живота у Француској. Рак јетре проузроковао је његову смрт у 47. години живота, 10. октобра 1963. године у Пласцассиеру, галицијској комуни која се налази у француском граду Грасе.

Међутим, верује се да је француска певачица можда умрла од анеуризме услед затајења јетре, болести која је обично изазвана прекомерном дрогом и алкохолом.

Хиљаде људи присуствовало је погребној служби за Едитх Пиаф, који је сахрањен на гробљу Пере Лацхаисе, које се налази у Паризу.

Дискографија

Живот у ружичастој боји

Неке особе су водећа песма Едитх Пиаф-а и химна француске музичке историје, а певач је Лифе ин Пинк написао 1945. године.

Мелодију је компонирао Лоуис Гуглиеми, познатији као Лоуигуи; Претпоставља се да је Маргуерите Моннот учествовала у изради песме.

У почетку колегице преводиоца и њен тим нису узели у обзир вредност дела; Међутим, више од годину дана након што је песма написана, имала је важан утицај на тадашње друштво.

Публика

Објављена 1957, Ла мултитуд, познатија као Ла Фоуле, била је песма коју је у почетку написао аргентински композитор Ангел Цабрал, а извели су је многи уметници широм света.

Комад је првобитно назван Нека нико не зна моју патњу. Претпоставља се да је кад је Едитх Пиаф чуо песму, одлучио да однесе мелодију у Француску и да је, једном тамо, други аутор променио текст и наслов дела да би задржао инструментални део; у том тренутку је преименован у Тхе Цровд.

Господару

Саставио га је Георгес Моустаки, а музику приредила Маргуерите Моннот, ова песма је снимљена 1959. године. Милорд је постао једно од најзначајнијих дела музике средине 20. века у Европи.

Не, не жалим ни за чим

Позната по свом француском имену, „Нон, је не регретте риен“ једна је од најпознатијих песама коју је извео Пиаф.

Песму је певачица извела 1960. године, када су јој две текстописце понудиле комад који ће јој отпевати. Ова песма је била толико успешна да су је изводили и користили многи уметници широм света.

Референце

1. Едитх Пиаф, Портал Мусикуе, (2008) преузето са мусикуе.рфи.фр
2. Едитх Пиаф, француска Википедија, (нд). Преузето са википедиа.орг
3. Едитх Пиаф, Портал Линтернауте, (нд). Преузето са лантернуте.цом
4. Едитх Пиаф, енглеска Википедиа, (нд). Преузето од орг
5. Едитх Пиаф, Портал Енцицлопедиа Британница, (2018). Преузето са британница.цом
6. Едитх Пиаф Биограпхи, Портал Биограпхи, (нд). Преузето са биограпхи.цом
7. Девет пјесама по којима још памтимо Едитх Пиаф, портал новина Ел Паис де Еспана, (2015). Преузето са елпаис.цом