НЕОКЛАСИЦИЗАМ: КАРАКТЕРИСТИКЕ, ЛИТЕРАТУРА, АРХИТЕКТУРА, СЛИКАРСТВО - УМЕТНОСТ - 2025

Неокласицизма био је уметнички покрет који се појавио у КСВИИИ веку инспирисан класичним уметност римске и грчке културе. Књижевност, визуелна уметност и архитектура настале су из 18. века, али се неокласицистичка музика развила у 20. веку, између светских ратова.

Неокласицизам је настао из великих списа пруског историчара Јохана Јоацхима Винцкелманна, када су римски градови Помпеји и Херцуланеум поново откривени након што су годинама провели под пепелом.

Јеан Аугусте Доминикуе Ингрес

Рођење неокласицистичког стила поклопило се са просветитељством током 18. века; идеали ових токова били су сличне природе. Обје уметничке струје делиле су карактеристике једноставности и разума.

Поред тога, неокласицизам је почео као облик расправе против екстравагантног уметничког стила барока и рокока. У то време су обе струје губиле на популарности, јер су идеали лепоте и савршенства више поистовећени имитацијом класика.

Порекло

Повратак класику

Порекло неокласицизма у основи се приписује ископинама изведеним у 18. веку у Риму, Италија. После низа археолошких поступака, професионалци су пронашли рушевине древних градова Помпеја и Херкуланеума.

Са ерупцијом вулкана Везув, и Помпеји и Херкуланеум били су закопани пепелом. Интересовање за класику дошло је до изражаја када су откривене старе улице, виле и куће тих изгубљених градова.

С друге стране, из седамнаестог века разни људи са великим економским могућностима почели су да путују по Европи. Путници су се радовали дивљењу Риму и његовом уметничком богатству.

Са успоном који је управо започео за грчко-римске, многи историчари (укључујући и Прусца Јоханна Јоацхима Винцкелманна) били су неопходни за теоретизацију и продубљивање имитације грчких и римских дела у новим уметничким покретима.

Стога су се многи француски умјетници почели нагињати класику. То је створило нови уметнички покрет: неокласицизам.

Вратите се једноставности

Винцкелманн је предложио обнову грчко-римских идеја користећи једноставније технике, за разлику од екстравагантних стилова барока и рокока. Да би то постигли, уметници су се одлучили да дају приоритет једноставности и не преоптерећују дела украсним елементима.

Барок и рококо су се истакли по свом декоративном и елегантном карактеру. Нови уметници, углавном академици, истицали су истицање историје кроз уметност, за разлику од ранијих стилова који су истицали естетику.

Нови неокласични уметници заснивали су се на француском сликару класика Ницоласа Поуссина, за разлику од изузетно декоративних и сензуалних техника Јеан-Хоноре Фрагонарда. Неокласицизам је био синоним за „враћање чистоћи“ и служио је као критика ранијих стилова.

Доба просветитељства

Током 18. века Европом је доминирао интелектуални и филозофски покрет познат као Доба Разума или Просветитељства. Просветитељство је обухватало низ идеја везаних за разум и академизам.

Из тог разлога, неокласицизам се сматра еволуцијом просветитељства. Филозофи су веровали да се судбином може управљати учењем и уметничким изразима. Неокласицизам подсећа на Доба Разума, јер обоје одражавају суздржаност и рационално размишљање.

За просветитељство је било карактеристично његово супротстављање монархијском систему и црквеним идејама; Неокласицизам је заузео сличан став: покрет се вртио око човека као центра света.

карактеристике

Грчко-римски утицај

Неокласици су описали теме везане за класичне приче у оквиру својих уметничких израза. Поред тога, коришћене су мрачне боје са светлим нагласцима, повремено са намером да се пренесу моралне нарације и личне жртве.

Човек је постао главни јунак већине уметничких стваралаштва. Његов приказ заснован је на идеалу лепоте и савршенства, као што је то био случај у класичној уметности. Неокласицистичка архитектура била је једноставна, симетрична, уредна и мање велика од барока или рокока.

Неокласичним зградама недостајало је купола, као у древној Грчкој; иначе су стропови били равни с мало украсних елемената. Поред тога, преовладавао је дорски и јонски ред, који су користили класични архитекти.

Неокласицистичке књижевне структуре карактеришеле су имитације древних грчких писаца, попут Хомера или Петрарке. Винцкелманн је предложио концепцију којом је тврдио да млади уметници могу постати препознати само ако су засновани на делима из прошлости.

Преваленција једноставности и једноставности

Стил који преовлађује у неокласицизму заснован је на једноставности, естетици и симетрији. Неокласицизам користи разум, због чега су у већини уметничких израза преовладавале стварне теме или ситуације које су се догодиле у то време.

Неокласицизам је рођен делом као критика асиметрије и екстравагантне украсе барока и рокока. Под утјецајем просвјетитељске ере, неокласицизам је био набијен симболизмом (истина као средишња осовина и двије фигуре, као што су разум и филозофија).

У неокласицистичкој музици избегнуто је да одражава преувеличане емоције и тешке мелодије. Изгледа природно и разликује се од понављаних акорда барока.

Тематски

Неокласицизам је био стил који се истицао за исказивање политичке, економске и социјалне ситуације која је живела у Европи. У случају литературе, она је имала снажну оријентацију према дидактичком и морализаторском.

Ипак, није се све темељило на разуму и логици. Његове главне теме биле су снажно повезане са грчком и римском митологијом и боговима древних цивилизација.

Изврсност голе или пол-голотиње преовладавала је и у слици и у скулптури - углавном човеку - као симбол лепоте и савршенства. Ова употреба је слична оној која се користи у древној Грчкој.

С друге стране, њој се приписују и историјске теме, нарочито француска револуција која се у то време паралелно развијала. Из тог разлога, многа неокласицистичка уметничка дела помињу револуцију.

Поред тога, Наполеон Бонапарте уметност је користио као средство политичке пропаганде. У том смислу, битке су заробљене у многим сликама, као и жртве хероја и опште вредности револуције.

Литература

карактеристике

Успон неокласицистичке литературе догодио се између 1660. и 1798. Писци неокласицистичког периода покушали су опонашати стил древних Римљана и Грка. Утицај просветитељства огледа се у логичким, дидактичким и разумским карактеристикама.

Неокласицистичку литературу карактерише ред, прецизност и структура њених текстова. Супротно ренесансној литератури, човек је био сматран добрим и безгрешним бићем, док је за неокласицизам човек мањкаво и грешно биће. Тражено је да имитира прозу познатог грчког писца Цицерона.

Књижевни људи покрета дали су већу важност друштвеним потребама него индивидуалним, верујући да човек може пронаћи истински смисао кроз друштво. Предложено је коришћење литературе као друштвеног алата.

Поред тога, одбацио је тему фантазије и више се нагнуо ка темама које стварају нова сазнања. За неокласицистичке писце дјела би требала имати дидактичку и морализирајућу намјеру. Веровали су да ће се кроз књижевна дела читаоци моћи едуковати и осећати се делом већег подвига.

Пародија, басне, сатире, есеји и мелодраме били су најпознатији и најпопуларнији жанрови током неокласицизма.

Алекандер Попе

Александар Попе био је енглески писац и песник, окарактерисан као један од великих експонената неокласицистичке литературе током 18. века. Препознат је по сатиричним стиховима попут дела Есеј о критици, Кршење браве и Ла Дунциада.

Папа није прихваћен у многим институцијама због свог католичанства у доба процвата протестантске цркве, јер је морао учити самостално и код приватних наставника. 1709. године објавио је своје прво дело под називом Пасторалес. Кроз овај рад био је познат утицај Хорациовог класицизма и он је препознат као један од главних сатиричних песника.

Есеј о критици

Ове иновативне композиције, познате и као „балети“, измислили су жанр класичних и барокних стилова. Пре него што је усвојио неокласични стил, написао је неколико композиција у класичном стилу, углавном дела Мозарта и Баха, али са много једноставнијим комбинацијама.

Иако је покренуо нови покрет, а да није службено најављен, његов рад Цут Оцтет сматра се почетком неокласичног стила у његовим композицијама. Иронично је да је сам Стравински најавио смрт неокласицистичке музике након што ју је класификовао као "назадни" стил.

Тхе Фиребирд

Фиребирд је балет руског композитора Игора Стравинског који је први пут представљен у Паризу 25. јуна 1910. Ова композиција постала је први међународни успех складатељеве каријере, представљајући иновативно и другачије дело.

Балет је заснован на руској легенди о ватреној птици, снажној чаробној птици чије перје преноси лепоту и заштиту на Земљу.

Док је популарно порекло приче инспирисало Стравинског да му позајми неке популарне мелодије из његове партитуре, остатак балета је био његова креација.

Иван Билибин

Када је Стравински завршио своје дело, најпознатији плесачи балета у Паризу почели су припремати кореографију за представу.

Плесачица која би играла улогу Фиребирд-а одбила је да учествује у тој улози, пошто је мрзила музику Стравинског. Никада није замишљао да ће представа бити одличан успех.

Скулптура

"Ганимеде с Јупитеровим орлом" Бертел Тхорвалдсен (1817)

карактеристике

Неокласицистичка скулптура рођена је као спонтана реакција против екстраваганције барокних и рококо кипара. Поред тога, заснован је на имитацији грчке, римске, па чак и ренесансне скулптуре; нарочито у делима Мицхелангела.

Карактерисале су га скулптуре голих тела мушкараца и жена, типичне за класичне културе израђене од белог мермера. Попут неокласицистичке слике, вајари су покушали да рекреирају сцене које су на природан начин одражавале позоришну драму и бол.

Неокласицистички вајари имали су низ помоћника који су били задужени за обављање тежих радова, док је уметник био задужен само за тоуцх-уп и финиш.

Антонио Цанова

«Аполонска круна», мермерна скулптура, коју је урадио Антонио Цанова (1781)

Антонио Цанова био је италијански вајар, познат по томе што је један од највећих представника неокласицистичког стила и познат по својим скулптурама.

Уметник је направио гробнице папа Клемента КСИВ и Клемента КСИИИ, као и статуе Наполеона Бонапартеа и његове сестре принцезе Боргхесе. Именован је Маркизом за опоравак уметничких дела после Наполеоновог пораза.

Између 1812. и 1816. године, скулптурао је једну од најпознатијих неокласицистичких статуа, насловљену Три милости. Скулптура је била заснована на сету од три полу-голе женске фигуре које представљају кћерке Зевса. Три жене су симболи лепоте, радости и шарма класичне културе.

Венус Вицтрик

Венус Вицтрик је скулптура Антонија Цанове направљена између 1805. и 1808. Скулптуру је наручио супруг Паулине Бонапарте, сестра Наполеона Бонапартеа. На скулптури се налази принцеза Паулина прерушена у Венеру, римска богиња.

Овим радом Цанова је оживела древне грчко-римске традиције постављања смртних ликова прерушених у богове. Једино што није јасно је да ли је Паулине Бонапарте доиста позирала гола, јер се вјерује да је једини дио скулптуре који подсјећа на краљевску фигуру принцезе глава.

Извор: ес.википедиа.орг

У скулптури принцеза држи јабуку која евоцира тријумф Афродите по пресуди Париза.

Референце

1. Класицизам и неокласицизам, уредници Енцицлопедиа Британница, (друго). Преузето са британница.цом
2. Неокласична литература: дефиниција, карактеристике и кретање, Франк Т, (2018). Преузето са студи.цом
3. Јеан-Францоис-Тхересе-Цхалгрин, уредник Енцицлопедиа Британница, (други). Преузето са британница.цом
4. Арц де Триомпхе, Лорраине Мурраи, (друго). Преузето са британница.цом
5. Биограпхи оф Јацкуес Лоуис Давид, Портал Јацкуес Лоуис Давид, (други). Преузето са јацкуеслоуисдавид.орг
6. Неокласична слика, уредници Енциклопедије историје уметности, (други). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
7. Неокласикализам и француска револуција, веб страница Окфорд Университи Пресс, (друго). Преузето са окфордартонлине.цом
8. Фиребирд, Бетси Сцхварм, (друго). Преузето са британница.цом
9. Неокласична музика, Портал Нев Ворлд Енцицлопедиа, (нд). Преузето са невворлденцицлопедиа.орг
10. Неокласика, Википедија на енглеском, (нд). Преузето са вкипедиа.орг