ФИГУРАТИВНА СЛИКА: КАРАКТЕРИСТИКЕ И ВРСТЕ - УМЕТНОСТ - 2025

Фигуративно слика је визуелна представа чији облици су препознати од стране једног од наших чула, доводећи их у вези са бројкама које постоје у стварности; фигуративне слике су прикази најближи окружењима које човек опажа.

У фигуративном смислу представљени су осећаји, пејзажи, предмети и, изнад свега, људи, чија је верна репрезентација један од темеља слике и фигуративне уметности. На фигуративним сликама су све контуре и силуете јасно препознатљиве и разликоване једна од друге.

Фигуративна слика и сви уметнички и експресивни аспекти који је користе, сматрају се супротном апстрактној слици. Обично су присутни у носачима као што су пластична уметност, скулптура, дизајн и илустрација, између осталих.

Кроз историју су различите уметничке струје поставиле фигуративне слике својим изражајним средиштем способним да стварају варијације и нове визуелне концепције које трају и данас.

Као пример, пећинско сликарство може се сматрати првом фигуративном манифестацијом у историји човека, јер је представљало фигуре које је човек уочио у стварности, и покушало их да их поново створи што је тачније могуће.

Карактеристике фигуративне слике

Постоје одређене формалне предоџбе о компонентама које творе фигуративну слику; међу њима су линија, облик, запремина, светло, боја, перспектива и текстура.

Пошто се тражи највећа могућа тачност, пошто је извор у стварности опажен, чулна опажања морају се преточити у технику стварања.

Фигуративна слика је такође способна да садржи наратив у оквиру својих елемената и композиције, а ову намеру искориштавају различите уметничке струје.

Нови формати репрезентације, као што су графички дизајн и дигитална илустрација, искористили су употребу фигуратива и омогућили му лакши приступ и праксу, као и утицали на појмове испред нових начина репрезентације.

Врсте фигуративних слика

Фигуративна слика класификована је углавном у две врсте: фигуративно-реалистична и фигуративно нереалистична.

Реалистична фигуративна слика

Она настоји да представи свет или неки простор унутар њега на начин на који га људско око опажа. Стварност као извор превладава над осталим елементима и настоји да опонаша дизајн и композицију слике.

У реалистичној фигуративној слици фигура мушкарца и жене добила је много већу важност од осталих елемената, мада им не недостају детаљи и прецизност.

Физичке карактеристике су узвишене да би се створиле емоционалне ситуације, као што су и контуре и несавршености тела.

Нереална фигуративна слика

Главна разлика са реалистом је та што су, поред тога што представљају стварне елементе, у нереалистичној фигуративној слици неке пропорције преувеличане и интервенисане да би се створило стање природне асиметрије, а да се не удаљава од стварног објекта.

Бројке су преузете из стварности, да би се касније модификовале без губитка облика и препознатљивих атрибута.

Ово су искривљене верзије, где су концепције волумена модификоване. Остале технике истичу најестетичније или непријатније карактеристике предмета, доводећи њихове концепције до крајности.

Изобличење слике не мора нужно да помера садржај ка апстрактном, све док се централни елемент може препознати и разликовати од сопственог окружења.

Неке струје које се одлучују за нереалистичну фигуративну слику могу бити карикатура, експресионизам и идеализам.

Еволуција фигуративне слике

Скулптуре које су направили Грци не сматрају се примером фигуративне слике, јер су пропорције њихових фигура сматране идеализираним и прилично геометријским карактером.

Грци су се, у својим креацијама, обраћали идеалној форми; у стварности не нужно онај који су уочили око њих.

Прве предоџбе о фигуративној слици настале су из древне египатске уметности, чији су остаци и сликовни прикази пружали дубљи поглед на стварне фигуре у поређењу с онима створеним.

Међутим, ово није ослободило египатску уметност да садржи велики број субјективних и симболичких елемената.

Од 18. века, фигуративна слика се нашла пред новим странама у којима је могла бити изложена и раширена.

Нови језици и изражајни облици попут кинематографије и фотографије могу се сматрати подршком чији садржај користи фигуративну слику с наративним и естетским намерама.

Фигуративна уметност

Највећа употреба фигуративних слика може се наћи у уметничким манифестацијама и струјама које су се развијале током година. Фигуративна уметност разматра све аспекте који фигуративну слику користе као њен садржај.

Фигуративна уметност представља комаде који имају извор у стварности, било да су то урбана или природна окружења, историјски догађаји или портрети.

Структурални или архитектонски облици, историја и ликови били су главни извори инспирације.

Порекло фигуративне уметности датира из тринаестог, четрнаестог, петнаестог века и надаље, чија су главна подршка сликарство и скулптура.

Европа је била епицентар тих израза. До тада концепција апстрактне слике у уметности није постојала, па је фигуративна уметност схваћена као једини могући појам, а не супротност другом облику перцепције.

Струје попут ренесансе, барока и маниризма користиле су фигуративну слику у својим делима, руком уметника попут Ницоласа Поуссина и Паул Цезанне-а, који су се посветили делу где је логична форма превладала над украсом.

Данас, присуство фигуративних слика у форматима и медијима који се не сматрају уметношћу и чија се намена може разликовати од комерцијалних и пословних не умањује репрезентативни карактер слике за човека.

Уместо тога, омогућава му да ојача свој појам и перцепцију околине коришћењем препознатљивих слика на различитим медијима.

Референце

1. Памук, Ц. (сф). Фотографија као савремена уметност Тхамес и Худсон.
2. Давис, В. (1986). Порекло стварања слика. Тренутна антропологија, 193-215.
3. Хоффманн, Ј., Денис, М., и Зиесслер, М. (1983). Фигуративне карактеристике и конструкција визуелних слика. Психолошка истраживања, 39-54.
4. Митцхелл, ВЈ (1984). Шта је слика? . Нова историја књижевности, 503-537.
5. Тате Цоллецтион. (сф) Речник: Фигуративни. Преузето из Националног архива: натионаларцхивес.гов.ук.