НЕОКЛАСИЧНА АРХИТЕКТУРА: ПОРЕКЛО, КАРАКТЕРИСТИКЕ И ПРЕДСТАВНИЦИ - УМЕТНОСТ - 2025

Неокласична архитектура је био архитектонски стил произведен у раним КСИКС КСВИИИ век века. Ову врсту архитектуре, у свом најчишћем облику, карактерисао је оживљавање класичне или грчко-римске архитектуре.

С друге стране, неокласицистичка архитектура најпознатија је по знаку повратка реда и рационалности након новог барока и декоративне лакоће рокока. Нови укус за древну једноставност представљао је реакцију против ексцесности стилова барока и рокока.

Аутор: Бењамин Нунез Гонзалез, са Викимедиа Цоммонс

Поред тога, карактерисали су га величина размера, једноставност геометријских облика, грчки редови (посебно дорски), драматична употреба стубова, римских детаља и склоност белим зидовима.

Почетком 19. века скоро сва нова архитектура већине земаља у Европи, Сједињеним Државама и колонијалној Латинској Америци одражавала је неокласицистички дух. Данас је неокласицистичка архитектура један од најпопуларнијих стилова градње у свету.

Према разним референцама, индустријска револуција била је један од најутицајнијих фактора за продужење неокласицистичке архитектуре у 19. веку; промена животног стила времена омогућила је да се стил прошири широм Европе и делова Америке.

Порекло

Реакција на барок и класичну уметност

Најранији облици неокласицистичке архитектуре (18. век) расли су паралелно са бароком. Ово је радило као својеврсна корекција карактеристичне екстраваганце потоњег стила.

Неокласицизам је схваћен као синоним за „враћање чистоћи“ уметности Рима, идеалној перцепцији древне грчке уметности и у мањој мери за ренесансни класицизам 16. века.

Стари римски архитект Витрувиј био је тај који је теоретизовао три велика грчка реда (јонски, дорски и коринтски) и велику референцу архитеката да опишу обнову древних облика, од друге половине 18. века, до приближно 1850. године.

Утицај паладијске архитектуре

Повратак новом класичном архитектонском стилу откривен је у европским архитектурама 18. века, које је у Великој Британији представљала паладијска архитектура.

Барокни архитектонски стил који се десио у Европи никада није био по укусу Енглеза, па је одатле настала идеја да се истакне чистоћа и једноставност класичне архитектуре.

Паладијанизам потиче од италијанског архитекте Андреа Палладио и проширио се широм Европе у 18. веку. Тамо је директно утицао на неокласицистичку архитектуру, делећи исти укус за класични стил.

Из популарног стила паладијанизма јасно је уочено где се креће нови архитектонски стил.

Утицај просветитељства

Паралелно са неокласичним покретом, доба просвећења (познатије као просветитељство) је у порасту. Из тог разлога, Енциклопедија је скоро директно утицала на мисао и обичаје људи. У ствари, неокласицизам је најважнија уметност која се појавила у илустрацији.

У том смислу, оне грађевине које би могле допринети побољшању човека су се шириле, попут болница, библиотека, музеја, позоришта, паркова, између осталих зграда за јавну употребу; све мисли монументалног карактера.

Ова нова оријентација са просветљеним менталитетом довела је до одбацивања последње барокне архитектуре и више размишљања о повратку у прошлост, у потрази за архитектонским моделом универзалне валидности.

Тада су се родили критични покрети који бране потребу за функционалношћу, као и захтев за стварањем зграда у којима сви њени делови имају суштинску и практичну функцију. Односно, било је потребно да архитектонски редови буду конструктивни елементи, а не само декоративни.

Сви архитекти овог периода полазили су од заједничких претпоставки рационалности зграда и повратка у прошлост: зграде Грчке и Рима које су постале референтне вредности.

Ширење неокласицизма

Средином 18. века уграђена су многа дела класичног утицаја (старогрчки и римски стилови). Прелаз из смене у неокласичну архитектуру датира из 1750-их.

Прво, у Енглеској је стекао утицај популарним стилом паладијанизма и ископавањима ирског физичара Вилијама Хамилтона у Помпејима; и у Француској, од стране групе галских студената која се школовала у Риму.

У Италији, тачније у Напуљу, архитекти попут Луиги Ванвителли и Фердинандо Фуга покушали су да врате класичне и паладијске форме у барокну архитектуру. Касније се проширила на Венецију и Верону изградњом првих лапидарија у дорском стилу.

Касније је Фиренца постала средиште најважнијег неокласицизма на полуотоку. Упркос томе, стил рококоа остао је популаран у Италији до доласка наполеонског режима, што је донело нови класицизам.

Други неокласицистички талас био је још жешћи, свеснији и проучаван; долазак Наполеонског царства био је од суштинског значаја. Прва фаза неокласицизма у Француској изражена је у стилу Луја КСВИ.

карактеристике

Супротност бароку и рококу

У доба неокласицистичке архитектуре илустратори су истицали класичне етичке и моралне теме. Разлика између барока, рокока (ранијих стилова) и енокласике била је јасно уочена у архитектури.

На пример, опатија Оттобеурен у Баварској, Немачка, јасна је инкарнација Рокока са својим свитцима од гипса и позлаћеног камења, разиграним бојама и исклесаним украсима; С друге стране, Врховни суд Сједињених Држава је супротни пол претходног стила, што је карактеристично дело неокласицизма.

У том смислу, неокласицистичка архитектура реагује против декоративних и екстравагантних ефеката барока и рокока; то јест, једноставност је била тренд над архитектонском превлашћу и преовлађивала је над декоративношћу прва два стила.

Класични елементи

Неокласичну архитектуру карактерише представљање основних елемената класичне архитектуре. У ступцима су приказани дорски и јонски архитектонски редови древне Грчке.

Као и класична архитектура, има и стојеће стојеће ставе са чистим, елегантним линијама. Они су коришћени за ношење тежине грађевне грађевине, а касније и као графички елемент.

Колоне са дорским изгледом карактерисале су повезане са мушким божанствима, за разлику од јонских, која су била повезана са женским. У неокласицистичкој архитектури доминирао је дорски тип, мада су пронађени и неки јонски.

Фасада зграда је равна и дугачка; често представљају екран независних стубова без кула и купола; као што је карактеристично у романској архитектури, на пример.

Спољашност је саграђена са намером да представи класичну савршеност као и врата и прозори који су саграђени у исту сврху. Што се тиче украса са спољашње стране, они су репродуковани на минимум.

Високи неокласици су имали тенденцију да наглашавају своје равне квалитете, а не количине скулптура, слично рељефним сликама. Међутим, они су обично били уоквирени у фриз, таблете или плоче.

Неокласични урбанизам

Неокласицизам је такође утицао на планирање града. Стари Римљани су користили консолидовану шему за планирање града, коју су касније опонашали неокласици.

Улични систем мреже, централни форум са градским службама, два главна булевара и улице дијагонале били су карактеристични за римски дизајн. За римски урбанизам карактеристично је да је логичан и уредан. У том смислу је неокласицизам усвојио своје карактеристике.

Многи од ових урбанистичких планова прошли су у рано модерне планске градове 18. века. Изузетни примери укључују немачки град Карлсрухе и амерички град Васхингтон ДЦ.

У Француској

Поријекло француске неокласицистичке архитектуре

Неокласицистички стил у Француској рођен је почетком и средином 18. века као одговор на археолошка ископавања изведена у древном римском граду, Херкуланеуму и Помпејима, која су открила класичне стилове и нацрте.

Одатле су започела нека ископавања на југу Француске са идејом проналаска остатака из римске ере. Ова открића побудила су интересовање за знање антике. Поред тога, објављене су публикације - чак и илустрације - које су читали аристократи и искусни архитекти.

Теорија је да је француска неокласицистичка архитектура настала стварањем Плаце де ла Цонцорде у Паризу, карактеризираног њеном трезвеношћу, и малим Трианоном у Версају (једноставан и без претјераног украшавања) који је дизајнирао архитекта Анге - Јацкуес Габриел .

С друге стране, настао је као противљење прекомерном украшавању барока и рококоа, а проширила се отприлике између 1760. и 1830. године. Био је то доминантан стил владавине Луја КСВИ, кроз Француску револуцију, све док га није заменио Романтизам.

Од првог тренутка укус за старо и класично био је непогрешив; преовладавање трезвености, равних линија, колонаде и грчко-римског фронта изражено је у француској верској и цивилној архитектури.

Развој неокласицистичке архитектуре у Француској

Око 1740-их, француски укус се постепено мењао и унутрашње декорације постају све мање екстравагантне, типичне за барокни и рококо стил.

Повратак путовања из Италије потпуно је променио уметнички менталитет Француске са намером да се створи нови стил заснован на зградама са римским и грчким тенденцијама, за време владавине Луја КСВ и Луја КСВИ.

Последњих година Луја КСВ и током владавине Луја КСВИ, неокласицистички стил је већ био присутан у краљевским резиденцијама и у већини дворана и резиденција париске аристокрације.

Геометрија плана, једноставност у количинама зграда, ограничена декорација и употреба украса инспирисаних грчко-римским, преовлађивали су у неокласицистичкој архитектури у Француској. Поред тога, коришћени су грчки фриз, вијенци, палмино лишће, свитци итд.

Доласком Наполеона Бонапартеа на власт 1799. године задржао се касни неокласицистички стил архитектуре; Међу најутицајнијим архитектима били су Цхарлес Перциер и Пиерре-Францоис-Леонард Фонтаине, који су били њени званични архитекти.

Пројекте за новог цара обележиле су неокласицистичке карактеристике: типичне неокласичне фасаде које су биле уједначене и моделиране на трговима које је изградио Луј КСВИ, као и његов сопствени дизајн ентеријера.

Неокласична архитектура у Шпанији

Порекло и историја шпанске неокласицистичке архитектуре

Као и у Француској, Шпанију је мотивирао почетак неокласицистичке архитектуре након експедиција и археолошких ископавања Херцуланеума и Помпеја, као облик одбијања према бароку.

Умјетнички покрет барока прекинут је када је замијенио династију Хабсбурга оном Боурбона са краљем Фелипеом В. Када се Фелипе В смјестио на шпански пријестоље, са собом је донио умјетничке традиције из Француске, такођер оријентиране на просвјетљени интелектуални покрет.

У другој половини 18. века наметнуо се укус за неокласику, тачније. То се догодило захваљујући Академији ликовних уметности Сан Фернандо за жеље Фернанда ВИ.

Након доласка Карлоса ИИИ на трон 1760. године, нови монарх је Академију јасније исказао; У том смислу је подржао ископавања градова Херцуланеум и Помпеји, јер је краља занимала класична прошлост и њена архитектура.

Увођење архитектуре у Шпанију имало је исту заједничку тачку као и остале европске земље: интересовање за класичну, за археолошка ископавања и за одбацивање барокне и рококо архитектуре.

Развој неокласицистичке архитектуре у Шпанији

Иако су први архитектонски радови изведени под владавином Фернанда ВИ, он је процветао за време владавине Карлоса ИИИ, па чак и за време владавине Карлоса ИВ. Илустровани пројекат времена укључивао је архитектуру не само за конкретне интервенције, већ је морао да обухвати и низ побољшања за живот грађана.

Из тог разлога, у ово време су развијена побољшања у канализационим услугама, осветљене улице, болнице, водоводне радње, баште, гробља; између осталих јавних радова. Намера је била да се становништву обезбеди племенитији и луксузнији изглед мотивиран неокласицизмом.

Програм Карлоса ИИИ покушао је да претвори Мадрид у главни град науке и науке, за шта су развијени велики урбани пројекти.

Главни урбанистички пројекат у Мадриду је Салон дел Прадо који је дизајнирао Јуан де Виллануева. Поред тога, Краљевска астрономска опсерваторија, стара болница Сан Карлос, Ботаничка башта, садашњи музеј Прадо, чесма чесма и фонтана Нептун.

Представници и њихови радови

Францисцо Сабатини

Францисцо Сабатини је рођен 1721. године у Палерму у Италији, а архитектуру је студирао у Риму. Прве контакте са шпанском монархијом успоставио је када је учествовао у изградњи Палате Цасерта за напуљског краља и Карла ВИИ.

Када је Царлос ИИИ ступио на шпански трон, позвао је Сабатинија да изводи велика архитектонска дела, постављајући га изнад чак угледних шпанских архитеката.

Сабатинијева дјела укључена су у неокласичну традицију; међутим, није га инспирисао такав покрет, већ италијанска ренесансна архитектура.

Пуерта де Алкала

Пуерта де Алкала била је краљевска капија подигнута као тријумфални лук за прославу доласка краља Карлоса ИИИ у град Мадрид, Шпанија.

Дизајнирао га је италијански архитекта Францисцо Сабатини 1764. Тренутно је један од симбола Мадрида и наведен је као неокласицистички споменик који се налази на тргу Плаза де ла Индепенденциа у Мадриду. Сматра се првим пост-модерним римским тријумфалним луком изграђеним у Европи.

Извор: пикабаи.цом

Врата су висока око 19,5 метара, добро су пропорционална. Поред тога, има три велика лука и два мања правоугаона ходника. Фасада представља низ украсних елемената са групама скулптура, капитела и типичних рељефа неокласицистичке уметности.

Јацкуес Гермаин Соуффлот

Јацкуес Гермаин Соуффлот рођен је 1713. године у Иранцију, близу Аукерре-а, Француска. 1730-их је похађао Француску академију у Риму, један од младих француских студената који су касније произвели прву генерацију неокласицистичких дизајнера.

Касније се вратио у Француску где је вежбао у Лиону, а затим је отишао у Париз да направи низ архитектонских дела. Карактеристика Соуффлот-а састојала се од уједињене аркаде између равних дорских пиластра, са хоризонталним линијама, које је прихватила Лионска академија.

Соуффлот је био један од француских архитеката који су у Француску увели неокласицизам. Његово најзначајније дело је Пантеон у Паризу, саграђен из 1755. године.

Као и сви неокласицистички архитекти, Соуффлот је класични језик сматрао битним елементом у својим радовима. Истакнуо је крутост линија, чврстину облика, једноставност обриса и строго архитектонско обликовање детаља.

Паришки пантеон

Пантхеон у Паризу био је француско архитектонско дело изграђено између 1764. и 1790. године. Препознат је као први важан споменик у француској престоници. Налази се у Латинској четврти, у близини Луксембуршких вртова.

Испрва је градњу водио Јацкуес-Гермаин Соуффлот, а окончао је француски архитект Јеан Баптисте Ронделет 1791. године.

Аутор Мооник, из Викимедиа Цоммонс

Првобитно је грађена као црква у којој се налазе реликвије, али након многих промена током времена, постао је секуларни маузолеј у коме се налазе остаци славних француских држављана.

Пантеон у Паризу је запажен пример неокласицизма, са фасадом сличном пантеону у Риму. Соуффлот је имао за циљ да споји блиставост и сјај катедрале са класичним принципима, тако да је његова улога маузолеја захтевала да се велики готски прозори блокирају.

Референце

1. Неокласична архитектура, издавачи Енцицлопедиа Британница, (други). Преузето са британница.цом
2. Неокласична архитектура, Википедија на енглеском, (други). Преузето са Википедиа.орг
3. Америчка неокласична архитектура: карактеристике и примери, Цхристопхер Мусцато, (други). Преузето са студи.цом
4. Неокласична архитектура, Портална енциклопедија историје уметности, (друго). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
5. Неокласична архитектура у Шпанији, Портал Арт Еспана, (друго). Преузето са артееспана.цом
6. Барок, рококо и неокласицизам: упоредни и контрастни есеј, уредници Бартлеби писања, (2012). Преузето са бартлеби.цом
7. О неокласичној архитектури, Портал Тхоугхтцо., (2018). Преузето са тхинкцо.цом
8. Архитектура нове класике, Википедија на француском, (нд). Преузето са Википедиа.орг