РОМАНИЧКА УМЕТНОСТ: ИСТОРИЈА, КАРАКТЕРИСТИКЕ, АРХИТЕКТУРА, СЛИКАРСТВО - УМЕТНОСТ - 2025

Романичка уметност је био први велики покрет средњовековне уметности; Био је то стил који је превладавао у западној Европи током 11., 12. и дела 13. века, од пада Рима до доласка готске уметности око 1150. године.

Односи се на специфичан стил архитектуре, скулптуре и других мањих уметности које су се појавиле у Француској, Немачкој, Италији и Шпанији током 11. века, а свака има своје уметничке карактеристике задржавајући јединствени европски карактер. Назив "романичка" односи се на фузију римске, каролиншке, оттонске, немачке и византијске културне традиције.

Извор: Пикабаи

Успех крсташа потакнуо је изградњу нових хришћанских цркава широм Европе у таквом стилу, проширивши се на читав континент, од Сицилије до Скандинавије. Односи племића и религиозних који су преузели власт у Европи подстицали су изградњу цркава.

Обилне грађевине изазвале су потражњу за декоративном религиозном уметношћу, која укључује скулптуре, витраже и црквене металне комаде, који карактеришу романску уметност као чисто религиозни покрет.

Историја

порекло

Романичка уметност била је резултат велике експанзије монаштва у 10. и 11. веку, када је Европа у великој мери повратила своју политичку стабилност после пада Римског царства.

Након пада Рима, Европа је потонула у период нестабилности. Германијски освајачи су проузроковали раздвајање царства, стварајући мале и слабе државе.

Тада су на почетку 8. века нове викиншке, муслиманске, славенске и мађарске најезде успоставиле моћне државе и прихватиле хришћанство. На крају су монархије успеле да стабилизују и ојачају такве државе.

Те се европске државе успеле проширити, узрокујући раст становништва, велики технолошки и комерцијални напредак. Поред тога, зграде су обновљене како би се успоставило веће хришћанство.

Након изумирања династије Каролингаца, оттонски цареви били су задужени за уметнички развој романичког периода праћен римским, византијским, каролиншким и немачким утицајима.

Монастички редови

Неколико монашких реда појавило се у то време и брзо се проширило, успостављајући цркве широм Западне Европе. Међу тим монархијама су: цистерцијани, Клунијаци и картузијани.

Намера ових група била је везана за менталитет стварања цркава много већих од претходних како би се могао удомити већи број свештеника и монаха, омогућавајући приступ ходочасницима који су желели да виде мошти цркава.

Прве конструкције су рађене у Бургундији, Нормандији и Ломбардији, али су се брзо прошириле широм Западне Европе. Црквене групе утврдиле су правила за грађевине са специфичним дизајном како би испуниле хришћанске функције.

карактеристике

Хришћанске теме

Уметност овог периода карактерисала је снажан стил у скулптури и сликарству. Слика је следила византијске моделе, користећи уобичајене црквене теме. На пример: Христов живот и последњи суд.

Рукописи попут Библије и псалтерија били су дубоко украшени у овом периоду. С друге стране, капители стубова су били ојачани сценама и фигурама везаним за хришћанство.

Басилицас

За време Римског царства, базилике су коришћене као центар за јавне састанке; међутим, с појавом хришћанства постало је познато као место богослужења и молитве, па је важност ове врсте изградње постала све важнија.

Укратко, романска уметност се заснивала углавном на величанственим црквеним грађевинама, са дебелим и масивним зидовима, које карактерише дугачка висина, ширина, куле и звоници.

Барел свод

Употреба бачвастих свода била је неопходна због зиданих конструкција које су биле карактеристичне и за ово доба.

Ова врста свода даје изглед тунела употребом једног или више полукружних лукова. Ово је помогло да се подрже стубови, а такође је створено и много више простора.

Утицај других култура

Ромска уметност настала је под утицајем римске и византијске културе, што се показало дебелим зидним конструкцијама, округлим луковима и чврстим ступовима. Сликарство је имало посебан утицај на византијску уметност.

Архитектура

Биљка

План романских цркава усвојио је латински крст. Распоред се састојао од централне лађе и на обе стране су у једнакој мери формирана два крила. Збор је завршио у полукругу који чини апсиду; део главе где се налази олтар.

Пролази су се протезали око хора одострага, стварајући амбуланту; коридор који пружа течност. На трансепту је осмерокутна купола.

Аутор: Јосе-Мануел Бенито, из Викимедиа Цоммонс

Важна карактеристика романске архитектуре била је уградња кула у тело цркве како би била ојачана за труд свода и као украсни елемент.

Структура

Што се тиче структуре цркава, кориштен је барел или полукружни свод. Цркве нису биле подржане само стубовима, већ и стубовима; ти су стубови били непрекидни, постајући такозвани "фајон лук".

Колоне

Већина стубова су била цилиндрична осовина, углавном дебља од класичних стубова.

Капители су били разноврсни јер нису имали каноне да употпуне стил; у супротном, свака земља је развила свој тренд. Највише генерализовани капитал био је кубни, где је осовина цилиндрична и квадрат абасуса.

Фасада

Већина романских фасада сачињена је од фронте утврђене средишњим бродом. Куле или звоници служе као украсни елемент и коришћени су за позивање верника на обожавање кроз звоњење звона.

Прозор руже рођен је романском уметношћу. Ово је био кружни прозор великог пречника на фасади многих цркава.

Клаустри

Клаустри су обично најкарактеристичнији елемент романске архитектуре. Састоји се од централног отвореног простора као поплочани дио, окружен наткривеним ходником. У Шпанији је данас сачуван велики број романских клаустра.

Аутор: Јосе Мариа Изкуиердо Цалле, из Викимедиа Цоммонс

катедрала Сантијаго из Компостеле

Изградња катедрале Сантиаго де Цомпостела започела је 1075. године у време владавине Алфонса ВИ. Ова катедрала је последње стајалиште ходочасничких путовања и својим монументалним карактером се издваја од многих других катедрала.

Саграђена је са три неба и латинским нацртом крижног пода. Иако је било кључно дело романског стила, направљени су други архитектонски стилови с готичким, барокним и неокласицистичким утицајем.

Извор: Пикабаи

Са друге стране, у катедрали се налази 200 фигура апокалипсе и лик апостола Сантијаго - који, изгледа, дочекује ходочаснике - наслоњени на колону.

Господару Матео

Мајстор Матео или Матео де Цомпостела био је шпански архитекта и вајар који је средином 12. века радио у средњовековним хришћанским краљевствима Иберијског полуострва.

Тренутно је познат по томе што је саградио Портицо де ла Глориа катедралу Сантиаго де Цомпостела. Поред тога, био је одговоран за камени хор катедрале.

Најстарије информације о господару Матеу потичу из документа из катедрале из 1168. године у којем се наводи да је он већ радио на катедрали. Из тог разлога, од краља Фернанда ИИ. Добио је велику своту новца.

Сликарство

Фреске

Велике површине глатких или закривљених зидова и сводова кориштене су за романску декорацију, подносећи муралс у овом стилу. Многе од ових слика су тренутно уништене због влажности или зато што су замењене другим сликама.

У многим земљама попут Енглеске, Француске и Холандије уништене су их модним променама и у време реформације. Ипак, друге земље су се залагале за њену обнову.

Мозаици су као жариште имали полу-куполу апсиде; на пример, дела попут Христа у Величанству или Христа Откупитеља.

Већина типичних романских слика била је усмерена на католичку цркву, библијске одломке, портрете светаца, Исуса Христа и Девице Марије.

Рукописна расвета

У оквиру романске слике истиче се илустровани рукопис који обухвата украсне елементе попут иницијала, обруба и минијатурних илустрација израђених од злата или сребра. Овај тип рукописа био је типичан за западноевропске традиције.

Осветљена дела романске уметности наслеђена су из византијске традиције и из династије Карла Великог; Каролиншки сликари су произвели низ илуминираних списа.

Апида Сан Цлементе де Тахулл

Слика Апсе Сан Цлементе де Тахулл представља фреску која се налази у Националном музеју уметности Каталоније у Барселони. Ово је једно од најрепрезентативнијих дела европске романске уметности које је урадио мајстор Тахулл.

Сликана је почетком 12. века, првобитно за цркву Сан Цлементе де Тахулл, у Валле де Бохи, Шпанија. Уклоњена је између 1919. и 1923. године, заједно са осталим деловима фреске.

Написао Киппелбои, из Викимедиа Цоммонс

Слика је заснована на Христу Величанства усред седеће мандоре. Десном руком благосливља, а у левој држи књигу са натписом „Ја сам светлост света“. Поред ње су Алфа и Омега, који симболизују да је Бог почетак и крај времена.

С друге стране, окружен је Девицом Маријом, четворицом еванђелиста и разним сценама из Старог и Новог завета Библије.

Тахулл Мастер

Мајстор Тахулл важи за једног од најбољих сликара зидних слика 12. века у Каталонији, као и за једног од најважнијих романских сликара у Европи. Његово главно дело је фреска на обали цркве Сан Цлементе де Тахулл; отуда је и име усвојено.

Мајстор Тахулл је препознат по томе што је обрисао лица фигура са изразито стилизованим реализмом. У њеном упечатљивом распону боја, доминантне боје биле су кармин, плава и бела.

Према разним референцама, помислило се да је неколико његових радних алата донето из Италије.

Скулптура

Металургија и емајл

Неки предмети створени у овом периоду били су врло високог статуса, чак и вишег него сама слика; метална израда, укључујући емајл, постала је веома софистицирана у ово време.

Многи су мошти преживјели током времена; на пример, мошти светишта тројице мудраца у Келнској катедрали у Немачкој.

Пример ове врсте скулптура је канделабра Глоуцестер, рађена од бронзе, почетком 12. века, која је једно од најистакнутијих дела енглеске металне обраде романске уметности.

Други пример је Ставелот Триптих; преносни средњовековни реликвијар израђен од злата и емајла у циљу заштите, части и приказивања унутрашњих комада. Сматра се једним од ремек-дјела романске скулптуре. Данас је изложена у Нев Иорку, Сједињене Државе.

Архитектонска скулптура

Велике скулптуре из овог периода биле су представљене тимпаном; који се налази на прочељима романских цркава између надвратника и архипелата и скулптура стубова.

Ову врсту скулптуре карактеришу равне, круте фигуре и тежи ка геометријском због својих симетричних композиција; иако се тако постиже богата и снажна изражајност.

Теме које преовлађују у овим скулптурама су библијски одломци Старог и Новог завета, Апокалипса, животи светаца, биљне теме и симболичке фигуре.

Структура фасада цркава разврстана је у: покров који је украшен да би привукао људе; архиволти, концентрични лукови украшени радијалним, геометријским и вегетативним фигурама; џемпери, који су део скулптуре, и коначно, надвратник и тимпанон украшени у јединственим сценама.

Тимпанум из опатије Моисаац

Тимпанум опатије Моисаац направљен је у 12. веку, у Француској. Представља апокалипсу према Светом Јовану; то јест долазак Христа на Земљу да би судио живе и мртве сценама из старе и новозаветне Библије.

Аутор: Јосеп Реналиас, из Викимедиа Цоммонс

У средини је Христ, који почива на ногама од стакла; ова се фигура обично користи за украшавање романских бубњића. Поред тога, окружена је са четири еванђелиста.

Ницолас из Вердуна

Ницолас де Вердун био је француски златар и емајлер познат као један од најбољих кипара средњег века и једна од најважнијих личности романске уметности.

За Ницолас де Вердуна карактеристична је израда метала техником емајлираног комора. Његово најзначајније дело је Светиште тројице мудраца у Келнској катедрали. Надаље, уметник открива разумевање класичног које прати класични византијски стил.

Референце

1. Поријекло романске умјетности, Портал Гоогле Умјетност и култура, (2014). Преузето са артсандцултуре.гоогле.цом
2. Романичка уметност: историја, карактеристике и важне чињенице, уметност срдачна, (2018). Преузето са артхеарти.цом
3. Црква Сантијаго де Компостела, Портал Инфо Шпанија, (друга). Преузето са спаин.инфо
4. Мастер Матео, Портална енциклопедија скулптуре, (друго). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
5. Романичка архитектура, нова светска енциклопедија, (друго). Преузето са невворлденцицлопедиа.орг
6. Романичка уметност, Портална енциклопедија скулптуре, (друго). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
7. Романескуе Арт, Википедиа на енглеском, (други). Преузето са википедиа.орг