- Цртано порекло
- почетак
- Штампана бина
- Анимирана позорница
- карактеристике
- То је наративно
- Симболи
- Боје
- Цртани филмови
- Стереотипи
- Променљива дужина
- Различити жанрови
- Блиско повезан са уметношћу
- Делови
- Врсте
- Према вашој повезаности са стварношћу
- Према односу слика-легенда
- Уводници или смернице
- Стрип гег и стрип
- Анимирани стрипови
- Примери познатих стрипова
- Мафалда (Аргентина)
- Цондорито (Чиле)
- Мортадело и Филемон (Шпанија)
- Референце
Стрип је облик комуникације или изражавања у којој се поштују илустрације са шаљивим титловима. Такође, може бити замишљен као једноставан цртеж који показује карактеристике својих субјеката претерано шаљивим додиром. На врло опћенит начин, стрип је дефинисан као поједностављена и преувеличана верзија нечега.
Реч цртани филм је превод енглеског термина цртани филм. Првобитно се односило на скице великих размера за различите видове уметности, попут фрески и таписерија. Од средине 19. века оно је добило значење шаљиве, сликовне и често сатиричне пародије у приказу друштвених и политичких догађаја.
Почевши 1843. године, енглески магазин Пунцх и амерички часопис Тхе Нев Иоркер популаризовали су овај визуелни облик сатире. Од тада се и даље користи за велики ефекат у друштву. Разлог његове успешне еволуције лежи у чињеници да може пружити врло инцизивне повратне информације о стварима које су од тренутног значаја.
Током година цртић - који је почео као техника цртања - постао је и сам цртеж. Брз развој медија значајно је утицао на начин на који се производе и преносе. Данас је продукција стрипова транснационални посао вишемилионски.
На овом свјетском тржишту доминирају велике компаније, и новинарске и забавне. На пример, велике информативне мреже користе је да појачају свој информативни садржај. Друге компаније - као што су Пикар, Валт Диснеи Аниматион Студиос и ДреамВоркс, стрип користе у забавне сврхе.
Цртано порекло
почетак
У свом изворном значењу цртани филм долази од италијанске речи цартоне која је значила "велики папир". Био је то цртеж у природној величини, направљен на папиру који ће послужити као скица (картон) у производњи уметничког дела. Ова техника је први пут коришћена током 16. века за сликање фрескама.
Техника осликавања фреске укључивала је наношење пигмената на мокри зид малтера. Претходно је композиција нацртана на папиру и нанесена на зид гипса, користећи једну од две технике.
Први се састојао од употребе алата за трагање. Умјетник је њиме истакнуо све непрекидне црте. Затим сам нанео течност за истицање да их истакнем на зид.
За друго је коришћен алат за бушење, а прах од дрвеног угља нанесен је за означавање линија композиције на зиду.
Штампана бина
Почевши од 1800-их, реч цртач изгубила је значење скице и почела да се користи за означавање сатиричних цртежа. Историјски записи указују на британски магазин Пунцх (створен 1841.), који је већ објављивао сатиричне цртеже, као пионира ове употребе.
1843. године, а на захтев енглеског парламента, група уметника је почела да објављује цртеже на којима су они који су намештали да украсе сликама и зидним зидовима неке куће које су грађене. Ова група кућа је уништена у пожару, а парламент је спонзорисао такозване "куће парламента".
У оквиру ове селекције, новинар Јохн Леецх објавио је у јулу те године низ цртежа које је назвао цртаним филмовима (стрипови). У њима је саркастично напао владу трошећи новац на непотребна богатства, док је сиромашан гладовао.
У том смислу, облик који је уметник пародирао дизајнирао је конкурс из 1843. године за избор Вестминстерове декорације.
Одмах, појам цртани филм почео је да се користи као опис сликовне сатире. Временом је почео да се користи у односу на било који облик шаљивог цртежа.
У годинама које су уследиле са познатим Леецх-овим цртаним филмом, политички и комични цртани филмови успевали су у Пунцху и другим штампаним публикацијама. Дизајнирале су их групе уметника који су постали познати као карикатуристи и карикатуристи.
Анимирана позорница
Почетком 20. века усавршено је средство које ће стрип створити: анимација. Опћенито говорећи, умјетност стварања неживих предмета изгледа као да се креће.
Анимација је, као уметнички импулс, настала пре векова. Први забиљежени аниматор у историји био је Пигмалион, из грчке и римске митологије. Ово је вајар који је створио тако савршену женску фигуру да се заљубио у њу и молио Венеру да је оживи.
Теорија анимираног цртаног филма тврдила је да ако би се слике фаза радње приказивале брзо, људско око ће их доживљавати као непрекидно кретање. Имајући у виду ову премису, бројни експерименти су започели претварање теорије у практичне чињенице.
Године 1928., млади филмски стваралац, Валт Диснеи, затресао је свет кинематографије анимираним цртаним филмом који је такође имао звук, паробродом Виллие (Виллие тхе стеам боат). Овај догађај пратили су и други попут синхронизоване музике и мултипланенских камера како би се добио осећај дубине коју је Диснеи уградио у своје стрипове.
Почевши од Диснеија, појачана је жестока глобална конкуренција да би се анимирани стрипови приближили стварности. Ово такмичење је пробило напредак у начину на који су замишљени образовање и забава.
Тренутно се у развоју стрипа могу наћи две различите фронте. Један од њих одговара анимеу (анимацији) Јапана, а други телевизијским цртићима Сједињених Држава. Први потиче из стила јапанског манга стрипа, а други из стрипа развијених за телевизијску продукцију 1960. године.
карактеристике
Стрипови су створени да преносе поруке о идејама и просудбама које карикатурист доноси о људима, догађајима или институцијама. Порука може бити весела, смешна, подругљива, дивља или симпатична.
Сваки цртани филм има бројне визуелне и језичке карактеристике које стварају општи утисак и помажу у комуникацији поруке. Они укључују употребу симбола, боја, цртаних филмова и стереотипа.
То је наративно
Једна од главних карактеристика стрипа је да је он наративни и да све у њему има значење. Уопштено, ово значење носи моралну и / или социјалну позадину.
Прича говори конкретну причу. Француски Гассиот-Талабот описао га је као "наративну фигурацију" и многи га сматрају готово попут илустроване прозне приче.
Иако текст није потребан, неки аутори уверавају да је текст неопходан јер смањује двосмисленост онога што се приповеда у сликама.
Симболи
Симболи могу бити предмети, знакови, логотипи или животиње. Често се користе за преношење идеја или осећања о људима, местима и расположењима или окружењу.
Боје
У стрипу се често користе боје како би се побољшало значење за гледаоца. Слично томе, употреба боја ствара распон осећања ликова у причи. Намјера је тражити емпатичну сензибилизацију читатеља.
Цртани филмови
Цртани филм је визуелни приказ особе (или групе) у којем је разликовна физичка карактеристика намерно преувеличана или пренаглашена. Цртани филмови су обично шаљиви и често се користе да би се забавили особи.
Стереотипи
Стереотипи се односе на формирање брзе и површне слике групе људи која се обично заснива на лажним или непотпуним информацијама. Постоје стереотипи о мушкарцима, женама, дечацима, девојчицама, старијим људима и адолесцентима. Исто тако, постоје стереотипи за занимања, националне и етничке групе.
Оне укључују процену вредности за особу или групу. С обзиром да може понудити ограничен или поједностављен поглед на људе, то се генерално сматра непожељним.
Међутим, у стриповима се често користе стереотипи тако да се одређене врсте ликова могу брзо препознати, јер их је лако препознати.
Променљива дужина
Може бити кратак попут једноставног трака мањег од странице или дугачак као књига. Ствари могу заузврат бити објављене у целој наклади, једној књизи или имати различита поглавља која су објављена у различито време.
Различити жанрови
Као и књижевни жанр, и стрип има неколико жанрова који су широко развијени. Међу најзначајнијим жанровима стрипа су:
- Научна фантастика
- Сатира
- Терор
- Полиција и мистерија
- Фантазија
- Суперхерос.
Блиско повезан са уметношћу
Стрип, цртање и приповиједање, увек је везан за свет уметности. Трендови који утичу на уметност увек завршавају у утицају на стрип, дарујући га новим вредностима и значењима. Модерни стрипови прошли су кроз толико разнолике трендове као што су надреализам, нео-шематизам и поп арт.
Будући да се сматра врстом језика, стрип има аналогије са другим уметничким језицима, углавном са литературом и кинематографијом. Са овим последњим делом углавном дели свој дуални карактер Слике и речи.
Уобичајено је проналажење адаптација стрипа на књиге или филмове, док је обично у пародијама филмова или књига у стриповима.
Делови
Постоје одређени кључни елементи који су део сваког стрипа, стрипа или стрипа. Сваки цртач мора да их зна како би обављао свој посао. Међу тим деловима или елементима можемо поменути:
- Плоча или вињета: правоугаоници у којима уметници цртају своје стрипове. Сваки од ових правоугаоника је низ.
- Олук: размак између плоча.
- Крварење: ресурс који извођач користи када се лик потпуно не уклапа у панел. Када се то догоди, део панела који их сече зове се крварење.
- Балони - начин на који лик може комуницирати у стрипу. Оно што лик каже обично се поставља у говорни балон. Неизговорене мисли или идеје које се јављају у глави лика обично се постављају у балон за мисли.
- Ономатопеја: свака реч која представља прави звук. Ако неки лик падне са мердевина, судар ономатопеје „ПУМ“ може да напуни читав панел да покаже да је био снажан судар.
- Иконе: симболи који приказују шта се дешава у глави лика. То се дешава, на пример, када лик има идеју и изненада се појави жаруља.
Врсте
Различите врсте стрипова могу се међусобно јако разликовати. Један од ретких фактора који би могли да деле је хумор. Други подударни фактор у њима је разноликост начина на који утичу и утичу на друштво.
Дакле, критеријум за класификацију стрипа је врло широк. Неке од ових врста биће описане у даљем тексту.
Према вашој повезаности са стварношћу
На основу овог критеријума, стрип се може засновати на стварности или фантазији. Ако се догоди прво, ликови су стварни, из свакодневног живота. Стрип, више него представља лик, показује његове емоционалне реакције на живот.
На другој крајности су фантастични стрипови. Они, насупрот томе, представљају ликове који немају никакве везе са стварношћу. Цела сврха цртића је да подстакне смех.
Према односу слика-легенда
Ако се узме у обзир однос слика-легенда, постоје две врсте стрипа: центрирани на текст и центрирани на слици. Они првог типа фокусирају се на легенде, које су у изобиљу и врло су објашњене.
Када је слика апсолутно неопходна за разумевање стрипа, наслов је кратак и у потпуности додатни.
Уводници или смернице
Редакциона карикатура, позната и као политички цртић, илустрација је која садржи политичку или друштвену поруку. Ово се први пут појавило током протестантске реформације у Немачкој почетком 1500-их.
Да би ширио своје идеје, Мартин Лутхер (1483-1546), вођа реформације, апелирао је на штампану слику уместо на текстове. Те су слике протестирале против дјеловања моћне Католичке цркве и дистрибуиране су на плакатима великог формата и илустрованим памфлетима. На крају су се показали као ефикасан медиј за критику.
Данас се уреднички стрипови могу наћи у већини новина. Слично томе, многи радикални уреднички карикатуристи утврдили су своје присуство на Интернету.
Иако уређивачки стрипови могу бити веома разнолики, постоји одређени устаљени стил. Већина их користи визуелне метафоре да би објаснила компликоване политичке ситуације.
Политички цртани филм се доживљава као наративни облик. У ствари, 1922. основана је Пулитзерова награда за уређивачке карикатуре.
Стрип гег и стрип
Гаг стрипови су шаљиве слике које се налазе у часописима, новинама и честиткама. Опћенито, састоје се од једног цртежа праћеног легендом или „мјехурићем говора“.
Са своје стране, „стрипови“, у Великој Британији познати и као „стрипови“, свакодневно се налазе на фиксним страницама које додељују новине широм света. То су обично кратке серије илустрација цртања секвенце. У Сједињеним Државама их је обично називати "стриповима".
Иако је хумор најчешћа тема, драма и авантура су такође заступљени у овом медију. Већина стрипова је самостална, али неке су и серијске природе, са причом која се може наставити свакодневно или недељно.
Анимирани стрипови
Једна од најчешћих савремених употреба термина стрип односи се на телевизију, филмове, кратке филмове и електронске медије. Иако се термин може применити на било којој анимираној презентацији, најчешће се користи у вези са дечјим програмима.
У њима се животиње у облику човека, суперхероји, дечије авантуре и друге сличне теме користе за приповиједање прича. До касних четрдесетих година прошлог века цртани филмови су приказивани у кинима.
Тада је било уобичајено приказивати два цјеловечерња филма одвојена стрипом и информативном емисијом. Многи цртани филмови из 1930-их и 1950-их дизајнирани су да се виде на великом платну. Једном када је телевизија почела да расте у популарности, цртани филмови су почели да се производе за мали екран.
Ова врста стрипа била је предмет контроверзе због питања насиља, посебно зато што је његова главна публика деца. Последњих година приказан је све већи број анимираних стрипова са темама за одрасле. Међутим, неки сектори индустрије забаве искључују их из групе анимираних стрипова.
Примери познатих стрипова
Мафалда (Аргентина)
Овај стрип је у Аргентини објавио између 1964. и 1973. године познати аргентински графички хумориста Јоакуин Салвадор Лавадо, познатији као Куино.
Мафалда је била веома популаран лик због свог описа друштвених обичаја средње класе. Слично томе, била је позната и по нападима на статус куо друштва.
Цртани филм је приказао ситуације кроз не тако невине очи девојке (Мафалде) која је критички посматрала свет одраслих око себе. Бриге ове девојке биле су главна тема. Говорило се о свјетском миру, трци у наоружању и рату у Вијетнаму.
Поред тога, дотакли су се и други предмети као што су Кинеска културна револуција, хипији и Битлси. Сва ова тематска разноликост учинила је овај цртић типичним производом шездесетих.
Цондорито (Чиле)
Цондорито се први пут појавио у часопису Океи 1949. Његов творац, Рене Риос Боеттигер, био је познатији као Пепо (1911-2000). Централна тема вртила се око авантура и несрећа главног јунака, Цондорита. Ово је била мешавина кондора и хуаса (чилеанског сељака) који су мигрирали са села у град.
Чиле се суочио са тешком сеоском миграцијом. На овај начин цртић је одражавао друштвену стварност тог тренутка.
Временом, карикатурист Пепо еволуирао је свој лик. Прво, омекшао је карактеристике кондора како би га учинио људским. Такође, створио је девојку, неке пријатеље, па чак и нећака.
Иако је тачно да Цондорито није одражавао међународне ситуације, он је приказао одређену ситуацију у Чилеу. У Цондоритовим авантурама, Пепо је желео да прикаже духовитог и смешног чилеанског сељака који долази у град. Од 1955. године Цондорито је објављен у истоименом часопису и у Чилеу и у другим земљама.
Мортадело и Филемон (Шпанија)
Мортадело и Филемон је цртана серија објављена први пут 20. јануара 1958. Њезин творац био је Шпанац Францисцо Ибанез Талавера (1936-). Његов оригинални назив био је Мортадело и Филемон, информативна агенција.
Према ријечима самог аутора, првобитни циљ стрипа био је бити фарса. У њему су се главни јунаци, Мортадело и Филемон, претварали да су др. Ватсон, односно Схерлоцк Холмес. Цео развој стрипа представио је два неспретна бића која су живела од проблема до проблема.
Овај стрип је преточен у мјузикл и предмет је видео игара. На исти начин одликован је Гран Гран Премио дел Салон дел Цомиц (1994), Хактур Призе (2000) и Медаља за одликовање за заслуге у ликовној уметности (2001).
Референце
- Нова светска енциклопедија. (с / ж). Цртани филм. Преузето са невворлденцицлопедиа.орг.
- Окфорд Речници. (с / ж). Цртани филм. Преузето са ен.окфорддицтионари.цом.
- Веб Арцхиве. (с / ж). Историја цртића. Преузето са веб.арцхиве.орг.
- Мерриам-Вебстер Дицтионари. (с / ж). Цртани филм: Не само за децу. Преузето са мерриам-вебстер.цом.
- Уптон, Ц. (2006). Рођење енглеског џепног цртаног филма: ЛОКАЛНА ИСТОРИЈА Осмех се кроз историју карикатуриста. Преузето са тхефреелибрари.цо.
- Кехр, Д. (2018, 20. јула). Анимација. Преузето са британница.цом.
- Држава НСВ, Одељење за образовање и обуку. (с / ж). Карактеристике цртаних филмова. Преузето са лррпублиц.цли.дет.нсв.еду.ау.
- Реати, Ф. (2009). Аргентински Монтонерос: Стрипови, цртани филмови и слике као политичка пропаганда у подземној политичкој штампи 1970-их. У Ј. Поблете и Х. Л'Хоесте (уредници), Редравинг Тхе Натион: Натионал Идентити ин Латин / о Америцан Цомицс, стр. 97-110. Нев Иорк: Спрингер.
- Чилеанска меморија. (с / ж). Цондорито (1949-). Преузето са мемориацхилена.цл.
- Цасас, Н. (2015). Историја и анализа ликова у стрипу. Историја и анализа ликова у стрипу. Мадрид: Уредништво Бругуера СА