КИНЕСКА УМЕТНОСТ: КАРАКТЕРИСТИКЕ, СЛИКА, СКУЛПТУРА, АРХИТЕКТУРА - УМЕТНОСТ - 2025

Кинеском уметношћу се назива читав низ уметничких манифестација развијених у кинеској цивилизацији; То може варирати од првих пластичних израза који су се догодили током династије Зхоу и династије Сханг, до данас изведених радова.

Међутим, најизразитија кинеска уметност за критичаре је она на коју су утицали конфуцијанизам и таоизам, јер је то представљало идиосинкразију и епистеме миленијске културе.

Ово дело одговара сликару Ванг Менгу, једном од најистакнутијих представника кинеске сликарске уметности. Извор: Ванг Менг

Елементи које су кинески уметници преферирали били су жад, кост и бронза, који су се користили још од древних ритуала шамана. Помоћу ових инструмената кинеска култура је подигла суштину своје уметности која се састојала у синтези између уметничког духа и хијерархијске функције.

Кинеску уметност карактерише контемплација и искуство простора; према томе, уметници су морали да иду у дуге шетње да би визуализовали и упознали карактеристике пејзажа. Тада су морали да спроведу медитацију, да би касније започели уметничко дело.

Источна уметност, супротно западњачким прописима, није осећала интересовање за стварање сопственог стила, већ је научила правећи копије уметника који су им претходили. Поред тога, ни аутономија уметника није била релевантна, па много пута радови нису потписани.

Једноставност линија и облика кинеске уметности, као и њене боје и таоистичке референце, послужили су као утицај за велике уметнике са Запада. У 18. веку, када су Оријент поново открили европски путници, појавиле су се групе стваралаца који су се хранили овом културом, попут импресиониста и експресиониста.

Исто тако, кинеска архитектура такође је имала велики утицај на модерну европску архитектуру. На пример, школа уметности уметности Баухаус упијала је једноставност и геометрију источних форми, интегришући тако елементе природе. То се може видети у делима познатих Ле Цорбусиер и Миес ван дер Рохе.

Историја

Контекст кинеске културе

За разлику од западњачке уметности, кинеска уметност је током година постала униформнија. Иако је претрпео одређене промене, увек ју је подржавала иста хијерархијска линија под утицајем династија које су владале.

Источне уметничке манифестације задржале су снажно религиозно оптерећење у коме не постоје само подсећања на таоизам и конфуцијанизам, већ и на будизам. Исто тако, лик природе је био од пресудног значаја за развој ових уметности.

Кинеска култура веома је ценила калиграфију и керамику, као и свилу и порцулан; Ове дисциплине спадале су у исту категорију као слика и скулптура, за разлику од онога што се мислило на уметничком пољу на Западу; у том контексту керамика и други занати сматрани су мањом уметношћу.

Утицај династија на уметничке манифестације

Фазе кинеске уметности подељене су према династијама, пошто је свака од њих задржала низ карактеристика које су их разликовале од осталих. Поред тога, у свакој династији су били интегрисани и остали креативни елементи и инструменти.

Династија Шан

Ово историјско и уметничко раздобље протекло је између 1600. и 1046. године пре нове ере. Ц. издвојили су се за употребу бронзе, која се користила за израду скулптура и посуда, као и неких антропоморфних маски и статуа.

Зхоу династија

Ова династија се протезала од 1045. до 256. године пре нове ере. Кинеска уметност се значајно развила у овом периоду, јер се Зхоу истицао стварањем стила украсног и декоративног карактера, прављењем више стилизованих фигура и већим осећајем за кретање.

Омиљени инструмент за то време био је бакар. У то се време појавио конфуцијанизам и таоизам, који су значајно изменили следеће уметничке предлоге. Такође су кориштени и други материјали попут слоноваче и жада.

Династија Кин

Ова династија догодила се током 221. и 206. године пре нове ере. Династија Кин једна је од најважнијих етапа не само уметности, већ и кинеске историје, јер је током овог периода саграђен Велики зид, као и теракотска армија Ксиан, коју чине велики број војника обликованих у теракоти.

Династија Хан

Овај период протекао је између 206. и 220. године пре нове ере. Ц., забележено је као мирно време, јер је будизам постепено уведен у ову оријенталну културу. На градилишту је направљено неколико погребних капела које су биле украшене фигурама тигрова, лавова и коња.

Са своје стране, слика је била усмерена према царској теми у којој су представљени племићи и званичници. Овај сликовни стил истакнуо се својом свечаношћу и јаком моралном врлином.

Период од шест династија

За шест династија карактеризирао је њихов будистички утицај, јер је та вјерска пракса дефинитивно успостављена у овом периоду, развијена између 220. и 618. године.

Сходно томе, саграђени су велики споменици са огромним статуама Буде. Важно је било и време шест династија, јер је у то време успостављен чувени Пут свиле који је дозволио улазак неких заповести из западне Азије.

Династија Танг

Према уметничким критичарима, ово је било веома цветање за кинеску културу, јер су изведене прелепе скулптуре и изванредне керамичке фигуре.

У то време карактеристична фигура ових пластичних манифестација био је Буда, као и неки мистици који су проповедали своју науку. Династија Танг је обухватала од 618. до 907. године нове ере. Ц.

Сонг династија

За то време кинеска култура достигла је веома висок ниво. Први пут су дрвосече прављене помоћу мастила на свили. Што се архитектуре тиче, она је задржала карактеристике пагоде.

У керамици је коришћена бела и ружичаста глазура. Унутар сликовне уметности обрађен је прецизан цртеж који је приказивао низ филозофа или монаха. С друге стране, природа је била присутна инсектима и цвећем. Династија Сонг се догодила између 960. и 1279. године.

Династија Иуан

Ова династија је била монголског порекла, па је Кина своја врата отворила више за западни свет. Из овог периода, који се догодио између 1280. и 1368. године, чувена је Бела пагода у Пекингу.

Исто тако, израђене су простирке и израђена је нова керамика са другим бојама и новим облицима. Слика је са своје стране држала религиозне теме; из овог периода су сликари Ни Зан и Ванг Менг.

Династија Минг

У овом историјском тренутку, старосједилачка династија је обновљена, након завршетка династије контроле Монгола. Овај догађај омогућио је опоравак древних традиција кинеске културе. Према записима, династија Минг је трајала између 1368. и 1644. године.

У архитектонском погледу изграђена је царска палата, позната и као Забрањени град. Што се тиче сликовног развоја, оно је задржало натуралистички рез с одређеним богатим елементима. Порцелан је са своје стране користио боје плаву и белу.

Династија Кинг

Појавила се између 1644. и 1911. године, ова династија је била порекла Манцху, иако у уметности није било већих модификација и задржала је традиционалније облике. Слика је имала еклектични рез, где су се истицали цвеће, пејзажи и религија.

Што се архитектуре тиче, она је наставила са изградњом велике царске палате, одржавајући исти стил претходне династије.

Модерна или савремена уметност

Кином је модернизацијом Кина морала да апсорбује различите аспекте западне културе. Поред тога, тријумф комунизма увео је уметност социјалистичког реалистичког типа, мада је данас дошло до нових пластичних трендова.

Такође је потребно навести важност технологије за ову културу, јер је омогућила употребу фотографије и објављивања.

карактеристике

Древну кинеску уметност карактерисале су углавном њене везе са природом и медитацијом. Из тог разлога су њени облици мекани, лагани и нежни.

Поред тога, уметничке манифестације ове културе набијене су истинском мистиком, јер су ове оријенталце искрено занимале мистерије универзума.

За кинеску филозофију, уметнички занати (углавном сликарство) сматрани су светим, осим што су имали везу са будистичким и таоистичким прописима.

Слично томе, кинеска уметност је желела да проучава космологију, људску судбину и однос између универзума и човека; Због тога је уметност ове културе одраз њене идиосинкразије.

Пратећи ову линију, може се потврдити да је кинеска уметност - у оквиру естетске мисли - лепа повезивала са истинским. Кинески уметници и архитекти желели су да направе витални микрокосмос у коме би макрокосмос могао да функционише у хармонији.

Пластичне манифестације ове културе одржавале су се више од шеснаест векова, а да при томе нису изгубиле склоност ка једноставном и традиционалном.

Сликарство

-Карактеристике

За кинеско сликарство углавном је владало шест основних принципа који су чинили скуп елемената који чине ову дисциплину.

Ових шест правила успоставио је Ксие Хе, за кога се зна да је био претеча уметничке критике и историје током 6. века. Ове смернице су следеће:

Резонанца духа

Ова категорија односи се на виталност коју поседује кинеско сликарство, јер изгледа да поседује неку врсту нервне енергије коју је сликар преносио током стварања.

Другим речима, ова тачка односи се на укупну енергију коју уметничко дело поседује. Ксие Он је наставио да ако слика не поседује дух одјека, тада је није вредно погледати.

Коштана метода

Ова изјава односи се на начин на који се четка треба користити. То се односи на текстуру и цртеж, као и на блиски однос који мора постојати између рукописа и личности аутора. У то време калиграфија је била део сликарске дисциплине.

Преписка са објектом

Овај појам се односи директно на опис облика који укључује и линију и профил.

Погодност за тип

Овај рецепт се односи на начин наношења боје, укључујући различите нијансе, слојеве и оцене.

Подела и план

Ова тачка односи се на распоред и постављање предмета унутар сликовне равни, где су композиција, дубина и простор играли важну улогу.

Копирај пренос

Ова ставка покрива копирање модела. Не само фигуре природе, већ и копију старијих уметничких дела.

-Презентативци

Ванг Менг (1308-1385)

Менг је био познати кинески сликар који се развијао током династије Иуан, због чега важи за једног од четири велика мајстора овог периода.

Предност овог сликара били су пејзажи, јер их је сматрао кључним за додир са невидљивом стварношћу. Његови пејзажи истакли су се објективним, описним и енергичним, као и веома детаљним.

Ни Зан (1301-1374)

Овај сликар је био познат по својим ексцентричностима и није се сматрао класичним сликаром. На његовим сликама пејзажи се углавном истичу, мада је волео да велике површине платна оставља небојан. Његови радови имају неколико рустичних кабина и неколико сјеновитих стабала.

-Играња

Нека од најважнијих сликовних дела била су: Писање књига испод борова, Ванг Менг, као и Ге Зхицхуан Релоцитинг, истог аутора. Обе слике представљају спокојне пејзаже који испољавају спокој.

Што се тиче Ни Заниних радова, истиче се његова слика под називом Шест коња на којој се на платну може видети низ стабала праћених великим празнинама. Још једно веома цењено дело назива се Пеониес, сликара Иун Схоупинга.

Скулптура

карактеристике

Кинеску скулптуру карактерисале су углавном религиозне репрезентације, због чега се истичу огромне фигуре Буде и других мистичних свештеника. Исто тако, скулптура унутар те културе била је посебно повезана са погребним обредима.

Што се тиче материјала, за кинеске вајаре било је карактеристично да користе слоновачу, дрво, бамбус, па чак и рогове и кљове неких животиња. Поред религиозних тема, кинеска скулптура такође је користила за представљање неких животиња и одређених природних елемената.

Представници

За разлику од остатка кинеске уметности, представници скулптуре су врло мало познати, јер је та уметност сматрана инфериорном дисциплином.

Поред тога, пошто су религиозне природе, кинеске скулптуре биле су важне саме по себи за свој духовни набој, а не за индивидуалност својих стваралаца.

Играња

Иако нема података о својим ствараоцима, кинеска скулптура нуди широк спектар фигурица, углавном усмерених на представљање верских веровања ове културе. Нека од најпознатијих радова била су следећа:

-Иикиан глазиране керамичке луохане су скуп скулптура направљених од глазиране керамике у животној величини; Ова група фигура важи за једно од најважнијих дјела на свијету. Тренутно су раштркане широм света, посебно на западним територијама.

- Буда Дипанка, настала између 489. и 95. године нове ере. Састоји се од кинеске скулптуре на којој је Буда представљен веселим и ведрим осмехом; очи су затворене, а руке смештене у медитацију. Око њега можете уочити својеврсни ореол, где постоје и друге ситнице које копирају његово држање.

Архитектура

карактеристике

Мало је вероватно да ће се наћи кинеска архитектура изграђена пре династије Минг, јер су раније конструкције биле израђене од дрвета, па их није било могуће сачувати. За разлику од западне архитектуре, источни архитектонски канони варирали су током векова врло мало.

Кинеском архитектуром је утицајем природе одржавао прелеп систем конзола, који је конструкцији дао елегантан, снажан и флексибилан карактер. Један од најчешће коришћених архитектонских стилова у Кини била је пагода, која се састојала од зграде која је имала неколико нивоа, саграђена у верске сврхе.

Представници

Појава слична оној скулптуре јавља се код кинеске архитектуре: имена архитеката нису сачувана. То је зато што су генерално високи господари били они који су пројектовали и финансирали грађевине, док су зидари, који су припадали обичним људима, само обављали свој рад.

Генерално, династије су биле задужене за пројектовање и финансирање архитектонских грађевина; на пример, династија Кинг финансирала је нека од најцењенијих дела. Слично томе, династија Минг је такође изградила безброј зграда.

Играња

Унутар кинеске културе постоји безброј конструкција које представљају сјај цивилизације хиљаду година. Једна од најважнијих грађевина била је позната као Храм неба, највећи храм у целој републици. Саграђена је 1420. године и користила се за обожавање пролећних усева.

Унутрашњост храма је пуна пријатних слика и боја, јер оне представљају радост пролећне сезоне.

Храм Ионгхе, још једно архитектонско дело, једно је од најзначајнијих будистичких грађевина и налази се у граду Пекингу. Саграђена је под династијом Кинг.

Ово дело представља литургијске аспекте тибетанског будизма. Тренутно је изградња опало због царских покровитељстава, иако је и даље један од најважнијих споменика.

Референце

1. (СА) (2010) Кључна дела источноазијске уметности. Преузето 22. априла 2019. из Цаса Асиа: цасаасиа.ес
2. (СА) (сф) кинеска архитектура. Преузето 22. априла 2019. са Википедије: ес.википедиа.орг
3. (СА) (сф) Кинеска уметност. Преузето 22. априла 2019. са Википедије: ес.википедиа.орг
4. (СА) (сф) оријентална уметност. Преузето 22. априла 2019 са Универзитета у Палерму: фидо.палермо.еду
5. Цхенг, Ф. (сф) Празнина и пуноћа. Преузето 22. априла 2019. године из Моноска: моноскоп.орг
6. Гонзалез, Т. (2005) Пејзажна слика: од кинеског таоизма до европског романтизма: пластични и естетски паралелизми. Преузето 22. априла 2019 из УЦМ: вебс.уцм.ес