ЛЕОНОРА ЦАРРИНГТОН: БИОГРАФИЈА, ПРИЛОЗИ И РАДОВИ - УМЕТНОСТ - 2025

Леонора Царрингтон (1917 - 2011) била је истакнута енглеска уметница која је већину свог одраслог живота живела у Мекицо Цитију. Била је позната по нагињању уметничком тренду надреализма, прављењу слика, скулптура и романа у овом стилу.

Поред тога, она се сматра последњом преживелом уметницом надреалистичког покрета 1930-их. Због наклоности одбрани жена, била је оснивач Покрета за ослобођење жена у Мексику током 1970-их.

«Скулптура Леоноре Царрингтон на културном форуму Гуанајуато, Мексико». Мартха Силва из Леона, Гто., Мексико, преко Викимедиа Цоммонс

Његове композиције и дела окарактерисали су одражавањем фантастичних, магичних, чаробњачких, окултних и тема повезаних са метаморфозним сликама. Од првих година свог живота била је бунтовна и либерална девојка, за коју је било карактеристично да је другачија од осталих.

Царрингтон је дуги низ година успоставио љубавну везу са немачким уметником надреалисте Маком Ернстом. Поред емотивне везе, били су сарадници и заједно су извели неколико радова. Међутим, избијање Другог светског рата натерало их је да се крећу различитим путевима.

Биографија

Ране године и младост

Леонора Царрингтон рођена је 6. априла 1917. у Цлаитон Греен-у, Ланцасхире, Енглеска. Одрастао је у веома богатој католичкој породици, на имању које се зове Цроокхеи. Његов отац је био милионерски произвођач тканина; његова мајка Мауреен била је из Ирске и верница је у келтску митологију.

Имао је три брата: Патрицка, Гералда и Артура, она је једина девојка у породици. Прво су је образовали гувернане и часне сестре, јер су је протјерали из две школе због свог бунтовног понашања.

Најзад, породица ју је послала у интернат у Фиренци у Италији, са 14 година. Управо на том месту је започео студије сликарства и имао приступ најбољим музејима уметности тог времена. Похађао је Академију уметности Лади Пенросе и школу манастира Свете Марије у Асцоту.

Имао је прилику да се први пут упозна са надреалистичким сликама у једној од галерија у Паризу. Тамо је разговарао и са неколико реномираних уметника надреализма као што је Паул Елуард.

Док се њен отац противио каријери уметника, успела је да добије подршку мајке која ју је заправо охрабрила да настави. Мајка му је дала примерак књиге Херберта Реада, надреализам.

Почеци у његовој уметничкој каријери

1935. похађао је Уметничку школу у Цхелсеа-у у Енглеској и уз помоћ пријатеља пребацио се на Академију Озенфант у Лондону. Следеће године немачки сликар Макс Ернст увео ју је у надреалистички покрет, посматрајући њену фасцинацију тим уметничким стилом.

Касније, након поновног окупљања у граду Паризу, успоставили су љубавну везу. Током боравка у Француској имао је прилику да ступи у контакт и живи са запаженим личностима у пољу надреализма: Јоан Миро, Пабло Пицассо и Салвадор Дали.

Једно од његових првих дела био је аутопортрет под називом Гостионица Зоре коња, направљен између 1937. и 1938. Ово дело била је једна од његових првих композиција у надреалистичком стилу. Састоји се од жене која сједи у соби са коњем окаченим о зид.

Поред тога, написао је шта значи једно од његових првих књижевних дела, под називом Кућа страха, и учествовао на међународним изложбама надреализма у Паризу и Амстердаму. Књигу је илустрирао његов партнер и уметник Мак Ернст. Написао је и друга дела, као што су Ла дама оваллада 1938. и Ел дебутанте 1940.

Избијање Другог светског рата

Када је почео Други светски рат, Ернст је у Француској ухапшен од стране власти због немачког држављанства. Уз помоћ неколико Царрингтонових пријатеља, Ернст је пуштен.

У време када су нацисти напали Француску, сликара је ухапсила Гестапо (нацистичка тајна полиција), сматрајући његову уметност увредом немачког идеализма.

Након тих догађаја напустио је Царрингтон и побегао у САД уз помоћ америчке колекционарке уметности Пегги Гуггенхеим. Царрингтон је, чувши то, био потпуно опустошен.

Жена се преселила у Шпанију, где се лечила од напада анксиозности који је претрпела. Њени родитељи су морали да јој помогну и хоспитализују је против воље у психијатријску болницу у Сантандеру. Очигледно, биле су то тешке године пуне злостављања и лоших искустава.

Међутим, успео је да побегне од једне од медицинских сестара када је био подвргнут додатном психијатријском лечењу. Уметник је размишљао да емигрира користећи брак погодности с мексичким дипломатом Ренато Ледуц. Једном у Мексику успео је да се 1941. године пресели у Њујорк.

Годину дана провела је живећи у Сједињеним Државама, где је наставила да пише, слика и упознаје друге уметнике надреалисте из иностранства. Никад више није била с Маком Ернстом.

Живот у Мексику

1942 године развела се од дипломате и вратила се у Мексико. Постала је мексичка држављанка и настанила се у Мекицо Цитију. Царрингтон је одлучио да се састане са групом европских уметника који су такође побегли у Мексико тражећи азил. Одмах су успоставили уметничку и стваралачку везу између себе.

Међутим, то је био са шпанским сликаром Ремедиосом Варом с којим је склопио блиско пријатељство и радни однос; Царрингтон и Варо су се прије рата срели у Паризу.

Нека од Царрингтонових дела између 40-их и 1950-их састојала су се од група жена. Примјер за то је рад под насловом Три жене око стола, рађен 1951.

Претпоставља се да су то слике на којима се огледају Ремедиос Варо, мексичка фотографкиња Кати Хорна и још једна непозната жена. Откако је Царрингтон стигао у Мексико, направио је композиције пуне надреалистичке креативности, које су осликавале метаморфозу.

1946. удала се за мађарског фотографа Емерица Веисза, с којим је између те исте и наредне године имала двоје деце.

Композиције везане за укућане и мајчинство почеле су да се појављују у њеном делу, само са нијансама магије и чаробњаштва. Примјер за то су композиције познате под називом Кућа супротстављена и Гиантесс.

Царрингтонова слава

Царрингтон је из Мексика одржавао везе са уметничким светом у Сједињеним Државама. 1947. Организовао је самосталну изложбу свих својих радова у галерији Пиерре Матиссе у Нев Иорку.

Почетком 1960-их, он је добио задатак да створи мурал за Национални музеј антропологије у Мекицо Цитију који је назвао Ел мундо Магицо де лос Маиас. Рад је коначно завршен 1963. године.

Отприлике 10 година касније уметница је објавила свој најпознатији роман, Слушна труба, надреалну причу о старијој жени која сазнаје за план своје породице да је преда у дом за пензионисање. Старица открива да је место пуно чаробних и чудних елемената.

Последњих година

Деведесетих година Царрингтон је почео да ствара велике скулптуре од бронзе, које ће бити изложене на улицама Мекицо Цитија. Многи од њих дуго су провели у бесплатној изложби за јавност.

Британска уметница је 2005. створила историју када је једна од њених слика, Жонглер (направљена 1954.), продата на аукцији за више од 710.000 долара. Заправо се верује да је то највећа цена коју је уметник надреалистички уметник платио.

Током 20. и 21. века одржане су различите изложбе у Мексику, Сједињеним Државама и Енглеској са неким од његових композиција. Леонора Царрингтон била је позната по љубави према Мексику и живела је остатак свог живота у главном граду земље.

Преминуо је 25. маја 2011, у 94 години. Сахрањена је у енглеском Пантеону, без присуства новинара или фотографа. Леонора Царрингтон била је последња позната надреалистичка уметница из Мексика.

Доприноси

Мешате између уметничких стилова

Леонору Царрингтон карактерисале су њене надреалистичне композиције које су, попут већине сликара надреалисте, биле слике узете из несвесног и из снова. Царрингтонов надреализам обликовао је традиционални стил представљања других стварности, апсурдног, нелогичног света, са елементима метаморфозе.

Као и у сликарству, он је надреализам прилагодио литератури. Ово су представљале фантастичне приче са доминацијом магичних тема. У тој паралелној стварности изложио је скривене и забрањене мисли људског бића.

Међутим, Царрингтон је у своје композиције додао и делао мешавину других уметничких покрета попут ренесансе, са додирима средњовековне алхемије и јунгијанске психологије (у литератури).

Током година које је провео у Мексику, он је у својим композицијама развио тенденцију ка популарној уметности (заснованој на уметничком и далеко од софистицираног).

Од студентских година дивио се средњовековној уметности и барокној скулптури, делом и због своје радозналости према митолошким темама. Поред тога, због утицаја породице, укључивао је елементе келтске литературе. На ову врсту литературе утиче средњовековна и надреалистична романса.

Микс фигура

Царрингтонову уметност карактерисао је развој хибридних фигура које су некад биле половина човека и напола животиње, звери, фантастичне фигуре које су се кретале од застрашујућих до духовитих и сатиричних. Та се карактеристика понајвише видела у сликарству и у његовим скулптурама.

Царрингтонова намера била је да створи различите слике и фигуре, које су се манифестовале унутар креативног света. Поред тога, додао је теме трансформације и идентитета у свету сталних промена.

Различити сексуални идентитет

Иако је једна од карактеристика надреализма еротика, Царрингтонов рад се дотакао различитих идеја када је реч о сексуалном идентитету. Током година, уметница се бринула да избегне типичне стереотипе који су жене представљали као жеље за мушкарцима.

За разлику од оног карактеристичног елемента надреализма, Царрингтон се ослањала на своја искуства и пријатељства како би представила своју перцепцију жене: повезаност жена свих старосних група и женских фигура у причама које доминирају мушкарци.

Кроз године, Царрингтон је инсистирао на ослобађању жена из свих система. То је био један од његових најважнијих уметничких узрока.

Играња

Храна лорда свећњака

Оброк лорда Свијећника дјело је Леоноре Царрингтон које је завршено након бијега из Енглеске и ране везе с умјетником Маком Ернстом. У овој слици заробљени су бунтовнички дух и одбацивање католичког образовања.

"Свијећњак" је био надимак који је Царрингтон дао свом оцу. Користећи овај термин, уметница критикује надзор који јој је пружио отац. У композицији, он претвара еухаристију у чин варварства.

Аутопортрет у коњској кући Алба

Ово дело је настало између 1937. и 1938. године. Карактерише га дело које приказује начин размишљања уметника. Он користи животиње и биљке, а то су му главне фасцинације.

У овом раду уметница се сликала седећи у плавој фотељи и обучена у мушку одећу, гледајући гледаоца у дугу косу. Пружа руку на хијену с женским цртама која покушава опонашати Царрингтоново држање и гесту.

За Царрингтон се каже да је често користила хијене као представу себе у уметности и писању. Очигледно, привлачио ју је бунтовнички дух и двосмислене сексуалне карактеристике које карактеришу ову животињу.

У позадини је галопирајући бели коњ, чије значење може одражавати ваш слободни дух. Аналитичари тврде да би бела боја могла значити његово детињство на пољу окруженом енглеском аристократијом.

Портрет Макса Ернста

Портрет Макса Ернста урадила је Леонора Царрингтон 1939. године, као почаст њеној вези са истоименим уметником надреалистом. Уметник је у првом плану слика, као главни лик дела. Умотан је у црвени огртач и жуте чарапе, држи непрозиран фењер.

Опет, у овом саставу, Царрингтон користи животиње као референцу, углавном белог коња. Коњ гледа Ернст и њих двоје се нађу сами у хладној пустињи, у пејзажу који симболизује Царрингтонова осећања у Француској на ивици сукоба.

Референце

1. Леонора Царрингтон, портал Умјетност приче, (друго). Преузето са тхеартстори.орг
2. Леонора Царрингтон, Наоми Блумберт, (друго). Преузето са британница.цом
3. Леонора Царрингтон, сјајна, сањива и визионарска, Портал гоб.мк, (нд). Преузето са гоб.мк
4. Леонора Царрингтон, биографија, радови и слика, веб локација Мекицо Десцоноцидо, (друго). Преузето са мекицодесцоноцидо.цом.мк
5. Леонора Царрингтон, Википедиа на енглеском, (нд). Преузето са википедиа.орг