- Порекло
- Први досељеници Америке
- Љубавници
- Колонијални период
- карактеристике
- Вјерски смисао
- Хришћанске теме
- Војно значење
- Издржљивост у времену
- Технике
- Техника заједничких објеката
- Техника сликања пера
- Техника перјаних нити
- Играња
- Монтезума плуме
- Миса светог Гргура
- Плашт Зинацантепец
- Референце
Феатхер арт је уметност направљена са перје егзотичних птица, у широкој употреби од раних културама Америке. Већина америчких племена (укључујући велике мезоамеричке цивилизације) користила је птичје перје за прављење посебне одеће.
Одјећа од перја високи званичници племена користили су као симбол божанства и одговорности. Обртници који су се у пре хиспаноамеричко доба посветили дизајнирању и изради комада перачке уметности названи су "љубавницима".
Извор: ес.м.википедиа.орг
Доласком Шпањолаца у америчке земље, освајачи су били импресионирани невероватним комадима који су произведени. Стога су почели да захтевају своју одећу у хришћанском смислу.
Упркос великој популарности коју је имала, уметност је опадала са новим уметничким стиловима и са недостатком финог перја птица, као што је кетзал. Међутим, перје се поново уклонило у индустријској револуцији и у 20. веку.
Порекло
Први досељеници Америке
Умјетност пера рођена је с првим досељеницима америчких земаља, који су почели да користе перје птица за различите активности. Уметност је варирала у складу са њиховим обичајима и регионима у којима су се налазили.
Опћенито, птичје перје користило се у изради одјеће, украсних украса и као показатељ друштвених редова унутар племена. Витезови или људи високе хијерархије обучени у перје од главе до пете, како би се разликовали од обичних људи.
Мексика и Маје направили су невероватне наглавне хаљине од перја птице куетзал, праћене златним тканинама, минералима и непробојним камењем. Они су виђени као симболи одговорности и божанства.
За пре хиспаноамеричке културе, птице попут орла, колибри, мака и кетзала биле су свете врсте повезане са њиховим боговима. Одјећа израђена од перја ове птице сматрана је луксузним комадима.
Љубавници
Уметност пера најјаче се развијала у азтечком царству. Тренутно, и као посљедица тога, умјетност пера обично се повезује са мексичком културом.
Амантецас су били занатлије који су се посветили репродукцији ове уметности у Азтечком царству. Лоцирани су у Аматлану, Мексико. Главна обиљежја која су оживљавала умјетност пера била су концентрисана у овом граду.
Бернардино де Сахагун
Љубавници су били задужени за израду ношњи племства, која је тражила да буду израђени од најфинијих и живописних перја.
Сва одећа морала је да буде направљена од дијаманата попут злата, сребра и инкруста. У оквиру азтешке културе почео је да се појављује лик „приватних љубавница“, посвећених прављењу ексклузивних чланака за племиће.
Колонијални период
Када је започела колонијална ера, у 16. веку, многи шпански освајачи са великим чуђењем су видели уметничка дела која су направили љубавници. Одатле је започео креативну размену са Европом, успевајући да шири уметност пера по свету.
Католички Шпанци одлучили су задржати умјетност пера и замолили љубавнике да праве комаде с кршћанским мотивима. На захтев освајача, уметници су почели да праве слике христа, дјевица и светаца направљених од птичјег перја.
карактеристике
Вјерски смисао
У Новом свету су перја имала церемонијалан и религијски значај. За америчке културе, контакт између човека и природе био је путем одеће. У време извођења аутохтоних ритуала почели су да украшавају своје ношње птичјим перјем.
Птице су биле свете, јер су биле повезане са боговима ветра због њихове природне способности летења. У Месоамерици је већи део ове симболике настао ширењем штовања бога Куетзалцоатл, обично представљеног пернатом змијом птице куетзал.
За перје се раније сматрало да имају чаробна својства, попут симбола плодности, обиља, богатства и моћи.
Хришћанске теме
Током процвата перачке уметности, освајачи су стигли до америчког континента. Уз утицај шпанског католицизма у земљама Новог света, Амантецас је почео да ствара уметничка дела са хришћанском темом.
Прва дела направљена пером названа су „мозаици од перја“. Ова дела састојала су се од стварања слика Исуса Христа, Девице Марије и сцена из Библије. Многи од ових комада су испоручени из Америке у Европу.
Украси од перја постављени су на олтаре цркава и коришћени као прибор у одећи свештеника.
Војно значење
Неки азтешки ратници су такође користили перје као симбол рата. На пример, у азтечком царству, "орлови ратници" користили су перје од грабљивих птица за покривање своје ратне одеће.
Карипски Индијанци и Гуајирос користили су перје у својој одећи како би представљали број непријатеља који су елиминисани у ратовима. Грци, Римљани и средњовековни витезови имали су обичај да на одећу стављају велико перје.
Извор: пикабаи.цом
Мушкетирске капе су у 17. веку красиле велико перје.
Издржљивост у времену
Почетком 17. века уметност пера знатно је опала. Многе птице које су кориштене за израду одјевних предмета постале су оскудне.
Међутим, у двадесетом веку употреба перја у женским шеширима настављена је, што је била елегантна одлика у тадашњој моди.
Упркос томе, перје које су коришћене углавном су пилићи, препелице, папагаји, паунови и патке, обојени синтетичком бојом.
Технике
Техника заједничких објеката
Пре него што су започели с стварањем додатака попут наруквица или шешира, љубавници су морали да причврсте перје ужадима како би предмету дали тродимензионалност. Даље је било потребно смислити потпору која ће служити као основа за лепљење или везање перја за одећу.
У многим су комадима љубимци правили ситне комаде злата, сребра и драгог камења.
Техника сликања пера
Техника сликања перјем развијена је са доласком Шпанаца и сматра се једном од најкомпликованијих техника у пероводној уметности. Техника сликања перјем често се назива "техником мозаичког типа".
Ова се методологија углавном користила у штитовима и огртачима ратника времена; за ову врсту одеће треба користити најфиније перје. Пре него што започнете комад, требало је да се постави слој обичног перја да би надопунио позадину дела.
На крају дела, детаљи су направљени од драгог перја како би се добила жељена елеганција. Током пре хиспаноамеричког периода, уметници су перје додавали луковицама орхидеја.
Техника перјаних нити
Техника пернатих нити била је техника коју су извели претхистански уметници и сматрала се старинском техником. Многи су комади направљени од доле: врста меког перја различитог од традиционалног.
Техника се састојала од спајања две памучне нити које су увијене да држе доље. Овим поступком формиране су тканине различитог дизајна пера.
Играња
Монтезума плуме
Плуме Моцтезума је круна од перја која је, према традицијама, припадала азтечком цару Моцтезуму ИИ.
Комад је начињен перјем птице куетзал, украшен другим врстама перја, детаљима од злата и драгог камења. Иако је његово порекло неизвесно, познато је да су га направили Амантеци пре хиспанског доба.
Извор: ес.м.википедиа.орг
Висине је око 116 цм и пречника 175 цм. Тренутно се налази у Музеју етнологије у Бечу, Аустрија. Према многим научницима ове уметности, дело се не сматра плугом или шеширом, већ огртачем.
Миса светог Гргура
Миса светог Грегорија била је азтечка слика с перјем Диега де Алварада Хуанитзина (Моцтезума ИИ нећак и зет). Дјело је послужило као понуда папи Павлу ИИИ и препознато је као једно од најстаријих дјела перачке умјетности тематизираних на кршћанској теми.
Представља се на плочи, техникама сликања фрески са карактеристикама умјетности пера. Комад описује сцену из еухаристије коју је извео папа свети Гргориј Велики, на божићни дан, када се догодило чудо Христовог појављивања.
Извор: ес.м.википедиа.орг
На слици је приказан Христос који приказује своје ране окружене елементима еухаристије и онима који су присуствовали миси.
Плашт Зинацантепец
Огртач Зинацантепец представља једно од најистакнутијих дјела колонијалне ере. Овај комад су направили Амантецас, користећи технику завртања и увијеног пера.
Сцене које се појављују на плашту алудирају на један од мексичких митова о стварању света. Током представе приповеда се смрт двоглавог орла када се диже ка небу и постаје сунце и месец.
Овај комад је чуван и сачуван од свог настанка. Тренутно се налази у Националном музеју вицекралитета у Мексику. Заштићен је чашом која га штити од светлости, топлоте и прашине.
Референце
- Све о умјетности пера, Цанал Онце, (2014). Преузето са иоутубе.цом
- Миса Сан Грегорио, портал Универзитета комплутена у Мадриду, (друго). Преузето са уцм.ес
- Плашт Зинацантепец има нови контејнер који ће га заштитити од светлости, прашине и пожара, веб страница Националног института за антропологију и историју, (2015). Преузето са инах.гоб.мк
- Мексичко перо, Википедија на енглеском језику (друго). Преузето са Википедиа.орг
- Пенацхо де Моцтезума: 10 занимљивих чињеница о овом дјелу, Јанетх Оцхоа, (друго). Преузето са мекицодесцоноцидо.цом.мк