АУБРЕИ БЕАРДСЛЕИ: БИОГРАФИЈА, ПРИЛОЗИ И РАДОВИ - ЛИТЕРАТУРА - 2025

Аубреи Беардслеи (1872 - 1898) био је британски сликар и илустратор, познат по томе што је у 1890-има био водећи експонент енглеске уметности; у ствари, у то време је постао најпознатији млади уметник у Енглеској. Након Осцара Вилдеа, он је био најистакнутија личност у козметичком покрету.

Његов стил је драстично еволуирао, од утицаја средњовековне ренесансе, са пре-рафаелитским елементима, преко јапонизма до означених почетака Арт Ноувеау-а. Мешавина различитих утицаја сматрана је једним од најбољих дела његове кратке и плодне каријере.

Аубреи Беардслеи, виа Викимедиа Цоммонс

Беардслеи је дуго сматран једним од најконтроверзнијих умјетника доба модерне умјетности, познат по својим мрачним и еротским сликама. Његова дела су у то време била скандал и изазвала невероватно дивљење код других.

Иако је постигао успех у раним 20-има, његова уметничка каријера имала је прилично кратак рок од само шест година због раног одласка.

Биографија

Рани живот и породица

Аубреи Беардслеи рођена је 21. августа 1872. године у Брајтону, у Енглеској. Његов отац Винцент Беардслеи био је из богате породице, али након неког времена изгубио је положај, присиљавајући га да пронађе посао.

Његова мајка, Еллен (Питт) Беардсле, такође је произашла из богате породице у друштву; био је пијаниста и сликар силуета. Вероватно је од ње Аубреи побудио његову радозналост према уметности.

Питтс су били добро успостављена и поштована породица у Брајтону. Каже се да је Аубреиина мајка имала бољи положај од свог оца; у ствари, недуго након њиховог брака, Винцент је морао продати део своје имовине како би платио свој пропуст због тога што се није оженио другом женом.

Пре него што је Аудреи склонила цртању, имала је страст према музици коју је наставила током свог живота и на којој је једно време радила. У доби од 7 година дијагностицирана му је туберкулоза и морали су га послати у школу у Суссеку да би повратио респираторну снагу.

Њен отац је 1883. прихватио положај у Лондону где су Аудреи и њена сестра Мабел охрабрене да дају рецитале за клавир да би зарадиле додатни новац. Аубреи и његова сестра успели су да наступају на разним концертима у граду и постали су познати као музички феномени.

Студије

Годину дана касније, 1884. године, финансијске потешкоће натерале су родитеље да њега и сестру пошаљу мајци њиховој великој тетки у Брајтону.

За браћу Беардслеи се каже да су ушли у цркву како би видели пре-рафаелитске витраје; уметнички израз викторијанске ере. Очигледно да је то први приступ Аубреи Беардслеи уметништву пред Рафаелита који га је инспирисао у наредним годинама.

У јануару 1885. почео је да похађа средњу школу у Бригхтону, Ховеу и Суссеку, где је провео наредне четири године. Његове прве песме, цртежи и цртани филмови појавили су се у тиску у школском часопису.

1888. године, Аубреи Беардслеи се запослила у архитектонској канцеларији, а потом у осигуравајућој компанији познатој као Тхе Гуардиан Лифе анд Фире.

Беардслеи, верни следбеник енглеског уметника Едварда Бурне-Јонеса, мислио је да се лако може зближити са уметником. Захваљујући његовом уверењу, натерао је Бурне-Јонеса да види узорак свог рада.

Одатле је Бурне-Јонес постао Беардслеиев ментор, док је паралелно радио као чиновник за живот. Сир Бурне-Јонес водио га је неколико месеци да похађа вечерњу наставу у Вестминстер Сцхоол оф Арт, једину своју професионалну поуку.

Трка

1892. продавач књига Фредерицк Еванс препоручио је Беардслеи издавачу ЈМ Денту као илустратора за своју следећу књигу. Дент је тражио довољно маштовитог илустратора који би могао извући више различитих дизајна.

Након што је Беардслеи послао Денту тестну копију, одмах су га ангажовали. На почетку пројекта, Беардслеи је почео са великим ентузијазмом репродуцирајући један цртеж за другим; Међутим, Беардслеи је почео да одступа од историје што је изазвало незадовољство Дента.

Беардслеи је почео радити на илустрацијама које су га подсетиле на уметност Бурне-Јонеса. Упркос томе, исте године Беардслеи је отпутовао у Париз где је открио уметност плаката француског сликара Хенрија де Тоулоусе-Лаутреца и париску моду јапанских принтова, који су били од великог утицаја на његов сопствени стил.

1893. године објављена су два Дентова дела која су Беардслеија постала најпознатијим младим уметником у Енглеској. „Беардслеи Боом“ почео је када се појавио у главном чланку Студио у лондонској уметничкој публикацији.

Из те публикације ирски писац Осцар Вилде размотрио је рад са Беардслеием након што је видео његове илустрације. Одатле је Вилде позвао Беардслеи-а да илуструје своје познато дело Саломе.

Скандал са Осцар-ом Вилдеом

Након илустрација за Саломе, Беардслеи је у јавности био уско повезан с Осцаром Вилдеом, што је било штетно за Беардслеија због хапшења Ирца због сексуалне непристојности.

Иако илустратор није имао непосредне везе са догађајима, Жута књига (квартална књижевна публикација) протјерала је Беардслеиа због његових танких веза са Вилдеом. Након ових догађаја, каријера Беардслеиа у часопису је практично изгубљена.

Одатле се удружио с уредником Жуте књиге и сарадником Леонардом Смитхерсом како би створио ривалски лист под називом Савои Магазине, од којег је Беардслеи постао уметнички директор. Истовремено, наставио је да вежба свој талент за сатиричну и политичку карикатуру.

Последњих година

У јануару 1896. године Беардсли је претрпео лагано крварење због своје туберкулозе. Иако је након овог рецидива постао још слабији, почео је да ради на својим илустрацијама за Силовање браве; дуга приповедна песма Енглеза Александра Папе.

Ови уско сложени цртежи с изразитим рококо стилом из 18. вијека сматрају се неким од његових најбољих дјела. Дело енглеског песника објављено је исте године, док је Беардсли радио на еротској књизи под називом Лисистрата.

У децембру 1896. године Беардсли је претрпео насилно крварење док је шетао са мајком Босцомбеом у Енглеској. Након тога, преселио се у оближњи град Боурнемоутх како би живио у умјеренијој клими.

Дана 31. децембра 1897. године Беардсли је изабрао да га Католичка црква прими као облик покајања након неких својих публикација.

Илустратор је написао Леонарду Смитхерсу, молећи га да уништи све копије дела Лисистрата као и све друге опсцене цртеже; упркос томе, Смитхерс је игнорисао Беардслеиев захтев.

Смрт

Беардслеи се преселио на француску ривијеру где је умро 16. марта 1898. у доби од 25 година. Након његове смрти, Осцар Вилде је писао о свом кратком животу.

Доприноси

Подршка естетизму

Естетски покрет започео је као потицај реформи у Британији у рукама радикалне групе дизајнера и уметника 1860-их. Покрет је наставио свој процват током наредне две деценије, баш као што је и Беардслеи започео у свету илустрације. .

Из тог разлога, Беардслеи је бранио покрет, као један од његових највернијих представника. У то су се вријеме козметичари више фокусирали на "естетски лијепо", а не на дубоко значење дјела, попут друштвено-политичких питања.

Многи су естети били незадовољни стандардима уметности и дизајна откривеним 1850-их руком реализма и натурализма. Млади реформатори желели су да открију нове начине живота у супротности са оним што је за њих „ужасни стандарди дизајна“.

Док је уметност Едварда Бруне-Јонеса била изложена као учесник покрета, његова уметност садржи наратив и преноси моралне поруке. Беардслеи се окренуо од тог елемента упркос томе што је био његов верни следбеник.

Пример покрета Беардслеи-овог козметичара су еротске илустрације. Илустрације које приказују огромне сексуалне органе илустрирају основне вредности естетизма, који подстиче сензуалну репрезентацију, а не моралне поруке.

Подршка јапанском покрету

Јапанизам је први пут описан 1872. године у Француској, а састоји се од проучавања јапанске уметности и како је то утицало на ликовну уметност широм западне културе. Израз се користи за означавање јапанског утицаја на европску уметност.

Када је Беардслеи отпутовао у Париз, био је прожет тим стилом који је својевремено дивио, посебно од стране европских импресиониста. Беардслеија су наговорили јапански стил и графике, па га је усвојио у својим илустрацијама.

Не само што је Беардслеи био дубоко уроњен у ову врсту уметности, већ се каже да су на већину чланова козметичког покрета утицали јапански дрвосеци који су постали популарни у Британији.

Пионир Арт Ноувеау-а

Графичка умјетност процвјетала је у времену Арт Ноувеау (Нова умјетност) захваљујући новим технологијама штампања и литографијом у боји које су омогућиле масовну производњу колор плаката. Беардслеи је био вођа овог покрета у Великој Британији и највећи у графичкој умјетности.

Крајем 19. века најважнији естетски тренд био је Арт Ноувеау у Великој Британији; међутим, био је контроверзан због својих ризичних приказивања снажних, мрачних, злих и еротских слика.

Упркос томе, група уметника - укључујући и Аубреи Беардслеи - посветила се стилу. Његови црно-бели радови, лепршаве линије и еротски набој били су карактеристични за Арт Ноувеау.

Беардслеи је позајмио аспекте различитих уметничких покрета и усвојио их у своје сврхе и стил. Присвојио је смрт, еротику и декаденцу, док се мало по мало прилагођавао модерном стилу Арт Ноувеау-а.

Тамо где се највише одражава Беардслеијева „Нова уметност“ налази се у илустрацијама урађеним за дело Саломе; ношење линија има органски и лабав осећај. Надаље, употреба љиљана била је карактеристична за Арт Ноувеау: многи су мотиви укључивали винове лозе и љиљане.

Играња

Како је сир Тристрам пио од љубавног пића

Ову илустрацију направио је Аубреи Беардслеи између 1893. и 1894., А приредио је за Ле Морте Д'Артхур Енглез Тхомас Малори. Био је то један од многих других који су помогли да се каже ауторова интерпретација приче о краљу Артуру.

Слика се односи на осуђену љубавну причу о Тристраму и Изолде. Беардслеи приказује пар као андрогине фигуре; то јест, имају двосмислене тјелесне црте без разликовања спола.

Пар је представљен на украсном ступу који раздваја композицију. Уоквирени цветови красе границу и изгледа да су спремни да експлодирају, што сугерира зрелост или можда предвиђа цветање нечег злобног.

Ово дело названо је Беардслеиевим првим ремек-делом, што му даје јединствени стил препун средњовековних цветних узорака, романтике пред Рафаелита и мрачне теме секса и смрти.

Паунова сукња

Паунова сукња је илустрација из 1893. године Аубреи Беардслеи. Његов оригинални цртеж оловком и мастилом репродукован је као рез на дрвету у првом енглеском издању Саломеа Осцара Вилдеа.

На илустрацији је приказан поглед са задње стране жене (Саломе) обучене у дугачки огртач са стилизованим узорком перја од паунова, као и њеног покривача. Остала дуга паунова перја прекривају му леђа.

Саломе се окреће удесно да би разговарала са "младим Сиријцем" који се спомиње у представи, са длакавим мушким коленима са дотјераном фризуром и набраном туником.

Намера Беардслеиа је да изазове викторијанске концепте сексуалности и родне улоге. Појам нове жене представљен је у њеној упечатљивој пауновој сукњи, супротно викторијанском појму покорне и подређене жене.

Посебно у овом дјелу, проточне линије показују основну карактеристику Арт Ноувеау-а коју је Беардслеи хтио рефлектирати.

Жена на месецу (насловница Саломеа)

Жена на месецу илустрација коју је направио Абреи Беардслеи 1894. године посебно створена за дело Саломе Осцар Вилде-а. Илустрација је заснована на голом човеку који покушава заштитити другог прекривеног туником, који гледа месец на хоризонту.

У верзији Вилдеа, оба лика су жртве неузвраћене љубави. У овој представи Беардсли се поиграва са идејом да човека на месецу представља као аутора, Вилде-а, који контролише ликове. Цртани филм на месечевом лицу је дебео, слично осталим подругљивим портретима које је створио илустратор.

Као и у другим радовима, Беардслеи и у овоме истиче хомосексуалне страсти на које алудира кроз књигу, такође са мотивом суочавања са викторијанским критикама хомосексуалности тренутка.

Референце

1. Аубреи Беардслеи, Портал музеја Нормал Роцквелл, (друго). Преузето са иллустхистори.орг
2. Аубреи Беардслеи, уредник Енцицлопедиа Британница, (друго). Преузето са британница.цом
3. Аубреи Беардслеи, Википедиа на енглеском језику, (друго). Преузето са википедиа.орг
4. Аубреи Беардслеи (1872-98), уредник Енциклопедије визуелног уметника, (други). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
5. Аубреи Беардслеи: Данди оф Естетицсисм, Портал Кноји, (2012). Преузето са артхистори.кноји.цом
6. Аубреи Беардслеи, уредница часописа Тхе Арт Стори, (друго). Преузето са тхеартстори.орг