ИМПРЕСИОНИСТИЧКА СЛИКА: КАРАКТЕРИСТИКЕ, АУТОРИ И ДЕЛА - УМЕТНОСТ - 2025

Импресиониста слика је уметнички покрет који је генерисан у Француској у крајем деветнаестог века и са почетка КСКС века. Овај уметнички стил заснован је на низу радова насталих од француских уметника од 1867. до 1886. године, који су имали велики број сличности једни са другима.

Настао је као последица дела Цлауда Монеа, који се звао Импрессион. Ово дело је назив покрета импресиониста. Оно што је овај уметнички стил раздвојило од остатка тадашње уметности била је употреба прилично реалистичног стила осветљења.

Принт, Цлауде Монет

То је постигнуто употребом различитих нијанси боја и употребом светлосних техника које су остале популарне током импресионистичког периода.

Уметнички стил се толико разликовао од остатка да се већина француских сликара суочила са великом критиком уметничке заједнице у својој земљи. Међутим, неколико уметника импресиониста ушло је у историју као један од најпознатијих сликара човечанства.

карактеристике

Технике сликања

Импресионистичка дела постигнута су низом одређених техника које нису увек личиле на оне из других уметничких стилова.

Оно што је окарактерисало већину слика ове уметности била је употреба кратких, али густих кретњи, којима су желели да улове суштину репрезентације, а не детаље.

Боје у тим радовима примењиване су једна поред друге, покушавајући да их не мешају једна са другом. Међутим, недостатак дефиниције облика чини да се боје мешају у очима оних који цене дело.

Такође, у импресионистичком сликарству је било уобичајено да се други слој наноси пре него што се први слој осушио. Ово је учинило ивице знатно глатким (мање дефинисаних), наглашавајући визуелну комбинацију боја.

Употреба интензивних боја

Желећи да иновирају уметничко поље, импресионистички сликари одустали су од традиционалних идеја и уклопили серију боја много интензивније него иначе у своје палете боја.

Они су применили ове боје избегавајући такозвану јасноћу форме, елемент који су сликари времена користили да направе разлику између најважнијих елемената дела и оних који нису толико битни. На овај начин слика је изгледала уједначеније и избегнуто је да се визуелним предностима дају одређени елементи дела.

То је био један од разлога зашто су импресионистички сликари били тако отворено критиковани. Речено је да су дела недовршена.

Права слика

Импресионистичко сликарство није имало само одређене карактеристике у погледу обраде радова. Идеје које су се осећале у свакој слици биле су другачије од оних које су се користиле за сликање у то време.

Слика је популарно истицала симетричне и савршене особине света, али импресионистички сликари су одлучили да сликају свет онакав какав су и сами видели. Из тог разлога, радови овог уметничког стила не представљају потпуно савршене форме.

Део циља импресиониста био је ухватити секунду сваког тренутка који је представљен у делу. Односно, створите „утисак“ неког догађаја.

Оптичке репрезентације

Импресионистички сликари су били засновани на научном размишљању времена које је осигуравало да оно што око опази и што мозак тумачи две различите ствари.

Импресионизам је заснован искључиво на визуелном уважавању призора. То је постигнуто оптичким ефектима светлости.

У ствари, осветљење у овим уметничким делима служило је за представљање промена светлости које се дешавају у окружењу. Ово се може односити и на пролазак облака, као и на светлосне ефекте које лишће изазива приликом померања.

Аутори и изванредна дела

Пиерре-Аугусте Реноир

Реноир је био један од главних фаната француског импресионизма. Он је револуционирао свет сликарства невероватно опсежном палетом боја, помоћу којих је насликао хиљаде радова породица, жена, деце, цвећа и поља. Радио је заједно са многим другим импресионистима, међу којима се истиче његов пријатељ Цлауде Монет.

Међу његова најистакнутија дела су „Игра“, „Ручак веслача“ и импресивни плес „Моулин де ла Галетте“, који се издваја својим нагласком на осветљење које проузрокују лишће дрвећа.

Ручак Роверс, Реноир

Цлауде Монет

Монет се сматра главним вођом импресионистичког покрета. Поред тога, био је један од најистакнутијих сликара у Француској у 19. веку. Монет је цео свој живот посветио проучавању натурализма и тренутних ефеката светлости у природи.

Истакао се по томе што је могао да слика било коју врсту дела, али његове најпознатије слике су слике пејзажа, јер су му биле омиљене слике. Као и Реноир, на почетак његове професионалне каријере утицало је екстремно сиромаштво у којем је живео.

Његова најпознатија дела су Катедрала у Роуену, Жена са сунцобраном и импресијом, што је створило импресионистички покрет у Француској.

Катедрала у Роуену, аутор Монет

Едоуард Манет

Манет се сматра једним од најважнијих пионира модерне уметности. Иако његове слике нису увек биле повезане са импресионизмом (у почетку је био реалиста), његова каснија дела инспирисала су Монеа да развије нови стил уметности.

Из тог разлога, многи сматрају Манета главним претходником импресионизма у Француској. Међу његовим најистакнутијим импресионистичким радовима су Олимпија, Ручак на трави и Ел Балцон.

Едгар дегас

Дегас је био један од оснивача импресионистичког покрета заједно са Монетом и Реноиром, али увек је више волео да буде повезан са покретом реалиста.

Препознат је углавном по својој способности да слика фигуре и по изради различитих радова са сликама плесача. Поред тога, Дегас се сматра једним од одговорних за прелазак на модерну уметност у Француској.

Његова најзначајнија дела су „Абсинтхе Дринкерс“, „Балетна проба“ и „Балетна класа“.

Тхе Абсинтхе Дринкерс, Едгар Дегас

Референце

1. Импресионизам, прича о уметности - савремени уметнички увид, (друго). Преузето са тхеартстори.цом
2. Карактеристике импресионистичког сликарства, визуелне уметности Енциклопедија, (друго). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
3. Импресионизам, непознати аутор, (друго). Преузето са сајта.орг
4. Импресионизам, Енцицлопаедиа Британница, 2018. Преузето са Британница.цом
5. Едгар Дегас, Енциклопедија визуелне уметности, (друго). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
6. Едоуард Манет, Енциклопедија визуелних умјетности, (други). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
7. Цлауде Монет, Енциклопедија визуелних умјетности, (друго). Преузето са висуал-артс-цорк.цом
8. Пиерре-Аугусте Рембрандт, Енциклопедија визуелних умјетности, (нд). Преузето са висуал-артс-цорк.цом