ПОСТИМПРЕСИОНИЗАМ: АУТОРИ, ДЕЛА И КАРАКТЕРИСТИКЕ - УМЕТНОСТ - 2025

Постимпресионизам је термин који се користи за означавање сликовних стилова типичних за крај деветнаестог и почетак двадесетог века. Они су низ културних манифестација пре импресионизма у одбацивању његове вишка објективности када одражава стварност.

Постимпресионисти су исказали више субјективности у свом представљању света, мада су сачували употребу живих боја, препознатљивих киста и стварних тема.

Израз постимпресионизам рођен је 1910. године, када је уметнички критичар Рогер Фри именовао изложбу у Лондону на којој су приказане слике Ван Гогха, Гаугуина, Сеурата и Цезанне.

Историјски контекст

Време у коме су уметници класификовани као постимпресионисти, карактеристичне су радикалне промене у многим редовима људског живота.

Тада су се појавиле кинематографија и анимација. С друге стране, еклектична архитектура настаје након комбинације различитих стилова.

Индустријализација побјеђује, признаје се универзални глас и научна мисао добија на значају.

Међутим, у културном свету романтизам преовлађује промовисањем страсти, ирационалног, нереда, боја и оде митологијама средњег века и северне Европе.

Али ускоро тај романтизам уступа место индивидуалистичкој максими да сваки уметник треба да промовише своју авангарду. Тада се појављују многе авангарде.

Ово одражава друштво које живи у сталној револуцији, у којој су услови све мањи и мањи, а темпо промена бржи.

Позадина

Предход овог покрета налазимо у импресионизму, јер су сви постимпресионисти вежбали импресионизам.

Импресионизам је био готово опречни покрет тренутном статусу; он је разбијао академске, економске и социјалне шеме у уметности.

Покушали су приказати стварност онако како су је доживљавали. Без пуно размишљања, само утисак. Фокус није био на објекту већ на перципираном осећају.

Из тог разлога, импресиониста је своје дело створио ин ситу и брзо. У ствари, њихове изложбе су биле организоване изван званичних или традиционалних кругова.

У импресионистичким радовима вредност светлости и њено кретање се истичу употребом различитих боја у којима је одсута само црна. За њих црна боја у природи није постојала.

Временом су многи уметници овог покрета стекли репутацију и започео је дебакл њихових почетних постулата.

У то време, већ крајем 19. века, постимпресионизам се појавио као еволуиранији покрет, или боље речено као начин да се прекине са оним што су импресионисти прогласили.

То је личнија слика где је светлост главни јунак, а волумен и облици се готово губе.

Постимпресионисте уједињује само интересовање за поврат композицијске строгости, линеарно одређење фигура и аутономију слике.

За водеће сликаре овог тренутка у уметности мотив је само изговор за креацију.

У постимпресионизму запажају се карактеристике сликовних покрета који ће доћи и обележити двадесето век.

Главне карактеристике

Најзначајније карактеристике уметника укључених у пост-импресионистички покрет били су њихов начин урањања у субјективност стварности и представљања перцепције светлости.

Међутим, мора се рећи да је то начин удруживања групе уметника који су живели и стварали после импресионизма, а готово у супротности с тим.

Међутим, могло би се рећи да имају заједничке одређене карактеристике:

- Употреба контрастних боја.

- Интерес за фокусирање на експресивност предмета и људских фигура.

- Помирење између волуметријског ефекта и естетског укуса.

- Укључивање тема које се сматрају егзотичнијим.

- Превладавање чистих боја.

- Геометрија тела.

- Маштовите креације с курзивним кистима.

Апстракција постимпресионистичке уметности и изражајна слобода коју је он приказивао инспирисали су касније покрете, попут кубизма, експресионизма, фаувизма, надреализма и футуризма.

Пет најважнијих постимпресионистичких уметника

1- Паул Цезанне (1839.-1906.)

Пуал Цезанне је био уметник који је у својим радовима покушао да истакне материјалне квалитете сликања, утискујући жива бића и пејзаже, са обујмом и односима између површина.

Ова запремина се дијелом постиже захваљујући укључивању геометријских облика и његових кретњи класифицираних као конструктивне. Такође успева да створи јачину приказивањем ефекта светлости на боје.

Цезанне ставља предмете у први план и, у неким случајевима, мало их деформише да укажу на различита становишта. Ова анализа рада га много занима и зато проводи време у својој радионици.

Са естетског становишта, он је природу разматрао у њеној дубини. У ствари, планина је понављајућа слика у његовим делима.

Његов третман боја на великим мрљама ствара различите равни на слици. Користио је контрастне боје и сенке, успевајући да представи призматично светло.

Последње две карактеристике његових слика чине оно што мисли да је он испред дела кубизма.

Његови радови укључују тихожитке (Јабуке и наранџе), пејзаже (Л'Естакуе) или серију Играча с картама.

У овим радовима је употреба хроматских равнина врло евидентна, како би се дефинисали и обим и структура стварности.

2- Пол Гаугуин (1848-1903)

Гаугуин је прожимао своје слике егзотичног света Тахитија и такозваног примитивизма Британије.

Његова дела показују изражајну, чак произвољну употребу боја. Такође га користи да истакне свој симболички карактер.

Симболизам је константа у Гаугуиновим делима. Понављајући примјер је употреба цвијећа да симболизира невиност.

Његове слике су усредсређене на равне и декоративне површине. Користи технику клозонизма, која се састоји од употребе преграда, цртаних или плавих цртаних боја унутар слике. Поједноставите форме да бисте својим дјелима дали једноставност и хармонију.

Гаугуин се одриче перспективе на својим сликама и тиме се дистанцира од коријена кубизма.

Такође сузбија сенчење и сенчење. Његов осећај за боју приметиће касније касније фаувисти и експресионисти.

3- Винцент Ван Гогх (1853. - 1890.)

Ван Гогх је био холандски уметник који се почео бавити социјалним питањима, захваљујући утицају свог протестантизма и раду Миллета.

Касније се његов рад фокусирао на осликавању фигура и пејзажа синућим, курзивним, густим кистима и пуним бојама које се на нови начин супротстављају.

Своје радове је оптеретио субјективношћу, покушавајући да изрази уметникове емоције, због чега га сматрају покретачем експресионизма.

Што се тиче теме, Ван Гогху би могло послужити било шта, тако да акцент није био на слици, већ на хроматском третману који јој је дан.

А тај хроматизам био је изражајно средство преношења емоција и субјективности сликара.

Некада сам директно цртао боје које су узете из цеви, без мешања. Намјерно је изобличила композицију, перспективу и релативну величину објеката ради изражајних разлога.

Чемпрес и звезде су била стална тема у једном тренутку његовог уметничког живота. А његов је потез кистом прешао из залеђеног и издуженог у папучицу и завојнице.

У животу га нису препознали. Напротив, био је маргинализован. Након пада менталне болести, извршио је самоубиство.

4- Хенри де Тулуз-Лотрек (1864-1901)

Био је аристократски и боемски уметник који је доносио борделе у уметност. Његове слике су одражавале атмосферу ноћних клубова са плесачима, певачицама и проституткама.

Његов рад обилује контурама и равним бојама, захваљујући утицају јапанских гравура. Покрет цртања и снимања су изванредне одлике његових уметничких стваралаштва.

Сматра се промотором плаката, мада су то били уметнички плакати са украсним и звитим линијама, врло карактеристичним за модернизам.

5- Георгес Сеурат (1859-1891)

Он је уметник који је усавршио технику поинтилизма. Његове слике су сума ситних обојених тачкица постављених поред њихових комплета.

Гледалац се придружио тачкама и стекао утисак о лакој стварности.

Најистакнутија дела постимпресионизма

• Играчи са картама (Паул Цезанне- 1891)
• Планина Саинт Вицтоире (Паул Цезанне - 1885 - 1887)
• Визија после проповеди (Паул Гаугуин - 1888)
• Тахитијанске жене (Паул Гаугуин - 1891)
• Звездна ноћ (Винцент Ван Гогх -1889)
• Пшенично поље са вранама (Винцент Ван Гогх - 1890)
• Недеља поподне у Ла Гранде Јатте (Георгес Сеурат- 1884 - 1886)
• Купатило у Аснијеру (Георгес Сеурат - 1883 - 1884)
• Плес на Моулин Роуге-у (Тоулоусе-Лаутрец- 1890)
• Ла Гоулуе (Тоулоусе-Лаутрец - 1891)

Референце

1. Историја уметности (с / ж). Постимпресионизам. Опоравак од: хисториа-арте.цом
2. Перез, Том (2015). Постимпресионизам Опоравак од: хистораделарте.блогспот.цом
3. Раме, Глориа (2011). Пост-импресионизам: Цезанне, Гаугуин, Ван Гогх, Тоулоусе-Лаутрец. Опоравак од: артеаула23.блогспот.цом
4. Видал Месонеро, АН (2014). Десет великих уметника импресиониста и пост-импресиониста. Опоравак од: цромацултура.цом
5. Википедиа (с / ф). Постимпресионизам. Опоравак од: ес.википедиа.орг
6. Википедиа (с / ф). КСИКС век. Опоравак од: ес.википедиа.орг