23 НАЈРЕПРЕЗЕНТАТИВНИЈА ДЕЛА РЕНЕСАНСЕ - УМЕТНОСТ - 2025

Међу најрепрезентативнијим радовима ренесансе су Ла Гиоцонда Леонарда да Винција, Ботичелијево Рођење Венере или Рафаелово Преображење, али много је више чуда која су рођена у овој уметнички плодној фази.

У овом посту ћемо осврнути се на једну од најпознатијих и најомраженијих слика у свету уметности, која су експоненти Европе четрнаестог, петнаестог и шеснаестог века.

Списак ренесансних дела

Мона Лиса

Позната и под називом "Ла мона Лиса", сматра се једном од икона сликарске уметности свих времена и једном од најчешће копираних и реинтерпретираних у историји сликарства.

Леонардо да Винци је направио његов портрет, на коме је радио више од 4 године. Иако не постоји тачан датум његовог настанка, верује се да је ово дело настало између 1503. и 1519. године.

У њему се комбинирају посебно и универзално. Природа се појављује у позадини у покрету, а лик жене која се интегрише и чини њен део.

Последња вечера

Рад који је између 1495. и 1497. извео Леонардо Да Винци. Сматра се једном од најбољих слика на свету, а представља једно од најпознатијих дела ренесансе и верске хришћанске уметности. Представља један од последњих дана Исусовог живота према библијским извештајима.

Дјевица стена

Такође га је направио Леонардо да Винци 1482. Постоје две верзије дела, прву је у целости насликао Леонардо Да Винци, а другу коју је режирао, интервенишући властитим рукама у неким веома пространим детаљима.

Дело представља Девицу, бебу Исуса, светог Јована Крститеља и фигуру анђела.

Ла Саграда Фамилиа или Тондо Дони

Једно од првих дела које је Мицхелангело направио између 1503. и 1504. године у знак сећања на брак Агнола Донија са Маддаленом Строззи. Посао који представља Саграда Фамилиа, овај рад је једини дрвени панел који је направио Мицхелангело.

Кардиналски портрет

То је једно од најпознатијих дјела Рафаела, које се често назива и 'Ел Царденал'.

Направљен је 1510. године за време папинства Јулија ИИ., Па би требало да представља портрет једног од кардинала тог доба. Али идентитет истог није познат, упркос истрагама које су спроведене да се то утврди.

Рафаел је био веома успешан у разним делима заснованим на портретима, по инспирацији другог великог ренесансног сликара, Тизиана Вецеллио-а.

Сикстинска Мадона

Рад који је извео Рафаел између 1513. и 1514. године. То је у централном периоду развоја његових дела.

Постоји уверење да је направљено да би украсило гробницу папе Јулија ИИ., Јер анђели у доњем делу слике представљају церемонију сахране.

Преображење

Друго дело Рафаела, направљено између 1517. и 1520. године, било је његова последња слика. Чак се каже да, када је Рафаел умро, дело није у потпуности завршено и то је завршио његов ученик Гиулио Романо.

Света Марија Магдалена

Рад који је извео између 1530. и 1535. године Тизиано Вецеллио, а наручио војвода Урбино. Слика представља обожавање пастира тада, у италијанској ренесанси.

Ово дело се сматра једним од најважнијих које је овај уметник направио јер је поставио темеље магичном импресионизму.

Успење Богородице

Титијан је 1518. године учинио једног од најкласичнијих сликара у другим земљама осим Рима. Направљен је за цркву Санта Мариа деи Фрари у Венецији, која представља узвишење Девице Марије.

Најава

То је слика коју је Фра Ангелицо урадио 1426. године, такође познат као Гуидо Ди Прието да Мугелло. Представља навјештење Дјевице Марије и тренутак у коме арканђео Габријел најављује да ће бити мајка дјетета Исуса.

Ватра Борго

Уметничко дело које је Рафел Бонзио урадио 1514. године уз помоћ свог помоћника Ђулија Романа. Тренутно се налази у Ватиканској палати.

Ово дело представља чудо које је извршио папа Лав ИВ., Поставивши знак крста, да угаси ватру која се ширила градом.

Сикстинска капела

Ово дело Мицхелангела направио између 1508. и 1512. године састоји се од низа слика које су направљене да украсе свод споменуте капеле, која се налази у Риму.

Састоји се од више од 300 фигура које представљају време човека на земљи пре доласка Исуса Христа.

Међу приказаним сценама су Протеривање рајског врта, Универзални потоп, Стварање Адама или Последњи суд.

Преображење

Дјело познато и као Преображење Христово, које је направио Гиованни Беллини године 1480. Представља Кристово откривење његове божанске природе тројици својих ученика.

Олтарна слика Песара

То је дело које је направио Гиованни Беллини око 1475. године и представља крунирање Девице.

Овај уметник је био познати венецијански ренесанс, сматран револуционарима венецијанског сликарства и учитељем Тицијана.

Обожавање мудраца

Дело које је направио Гиотто Ди Бондоне 1301. године и представља прву посету мудраца до детета Исуса после његовог рођења.

Данте и божанска комедија

Рад који је створио Доменицо Ди Мицхелино 1465. године у знак обележавања две стотине годишњице рођења Дантеа; Италијански песник препознат је по писању Божанске комедије којом се обележава прелаз од мисли која одговара средњем веку и модерној мисли.

Пролеће

Алегорија пролећа је сликовно дело италијанског уметника Сандра Боттицеллија направљено 1482. године. Може се посетити у чувеној галерији Уффизи у Фиренци.

Слику је наручио члан породице Медичи и у њој се може видети врста митолошке басне која представља долазак пролећа и фазу духовне љубави типичне за то годишње доба. Међутим, интерпретација није у потпуности потврђена.

Ловци у снегу

Слика холандског уметника Пиетера Бруехела Старијег датира из 1565. године. Ово је можда једна од његових најславнијих слика за све што представља.

Изведени током владавине Хабсбурга у Фландрији, неки учењаци тврде да је то представљање окрутности и насиља које је на том територију извршио војвода Алба.

Канцеларке Девице

Уље на табли рођено из четке великог Ролин Јана ван Еицка 1435. Тренутно га можете посетити у музеју Лоувре у Паризу (Француска).

У раду, министар спољних послова Ницолас Ролин појављује се лево и моли се испред Девице Марије и бебе Исуса. Најкарактеристичнија дела нису главни ликови, већ детаљи који се виде у позадини, што је за сада врло романтична техника.

Христово васкрсење

Ово уметничко дело направио је Пиеро Делла Францесца између 1463. и 1465. године. Један од водећих уметника ренесансе.

Христово васкрсење и полиптих милосрђа сматрају се двема његовим ремек-делима.

Рођење Венере

То је једно од ремек-дјела Сандра Боттицеллија из 1484. године. У њему Венеру представља Симонетта Веспуцци, која је била музеј и узор ренесансних умјетника.

Флора

Рад који представља божицу цвећа и пролећа. Направио га је Титиан између 1515. и 1517. године.

То је једно од изванредних ренесансних дјела која покушава да представи плодност природе и брака.

Венера од Урбина

Такође га је направио Титиан 1538. године, то је прво дело са којим је уметник представљао Венеру.

Нема поузданих података о томе ко је заступљена жена, али с обзиром да је ово дело стекао син војводе Урбино, Гиодовалдо делла Ровере, верује се да је то портрет његове супруге.

О Ренесанси и њеним ефектима

Ренесанса је била културни покрет који је у Италији почео у 14. веку. Имао је значајан прилив нових идеја и пракси, остављајући дубоко и непроцењиво културно наслеђе.

Израз Ренесанса описује пораст интересовања за уметничка достигнућа класичног света.

Успон Ренесансе почео је у Фиренци, коју су финансијски и културно подржали владајућа породица Медичи и Ватикан.

Овај културни покрет био је одлучан да се одмакне од средњег века којим је доминирала религија. Скренуо је пажњу на положај човека у друштву. Стога су главне теме ренесансне умјетности били индивидуално изражавање и свјетовна искуства.

Италијанска ренесансна уметност покренула је велику културну промену у Европи.

Први уметници овог покрета почели су да се занимају за природу и људско тело приказано у класичној антици. Својим су радовима поставили темеље успона ренесансе и стали на крај преласку из средњег века у модерно доба.

На овај начин, под утицајем ренесансе, мушкарци западне Европе дошли су да размишљају и осећају, да гледају живот и спољни свет, као што су то чинили и мушкарци древне Грчке и Рима.

Умјетничка ренесанса била је у основи повратак умјетности природи. Пре свог настанка, уметности није недостајала слобода и природност. Пошто су уметници били ограничени црквеним ограничењем.

Моделе средњовековне уметности карактерисали су крути, угаони и беживотни облици. Овим покретом уметност је стекла већу слободу и дух живота, пружајући нове концепције живота и света.

На хришћанском западу догодила се дубока интелектуална и морална револуција. Мушкарцима је открила друго стање постојања, други свет, чији су принципи живот вредан живота; и да жеља за знањем може бити задовољена без угрожавања интегритета и добробити ваше душе.

На овај начин, ренесанса је промовисала напредак човека. Инспирирао је човечанство новим духом суђено да ради нове ствари у свим областима.

Референце

1. 10 најбољих дела ране италијанске ренесансе (Нд). Преузето са спискова историје.
2. Британница, ТЕ (2010, 16. јун). Ренесансна уметност. Преузето из Британнице.
3. Естеп, ВР (1986). Ренесанса и Реформација. Б. Еердманс Публисхинг.
4. Хаскинс, ЦХ (1957). Ренесанса дванаестог века. Харвард Университи Пресс.
5. Јоост-Гаугиер, ЦЛ (2012). Италијанска ренесансна уметност: разумевање њеног значења. Јохн Вилеи & Сонс.
6. Миерс, ПВ (1905). РЕНАИССАНЦЕ. Преузето са Схсу.
7. Патер, В. (1980). Ренесанса: студије уметности и поезије: текст из 1893. године. Университи оф Цалифорниа Пресс.
8. Тхомас П. Цампбелл, ММ (2002). Таписерија у ренесанси: Уметност и величанственост. Метрополитански музеј уметности.