- Историја
- Позадина
- почетак
- Напредак
- карактеристике
- Технике
- Представници
- Јуди Цхицаго (1939)
- Сол Левитт (1928. - 2007.)
- Јосепх Беуис (1921 - 1986)
- Ребека Хорн (1944)
- Изузетна уметничка дела
- Референце
Инсталација уметност је жанр савремене уметности инсталације се састоји од објеката у простору. Развијен од стране широког спектра постмодерних уметника, ради се о конфигурацији тродимензионалног или дводимензионалног уметничког дела у одређеном простору, што омогућава промену перцепције простора.
Ова уметничка дела мењају искуство особе која размишља о комаду, јер омогућавају интеракцију и заузврат захтевају кретање кроз простор да би били уважени. Уметничке инсталације могу такође да укључују сензорна искуства која омогућавају гледаоцу да такође користи своја чула, попут додира или слуха, када дође у контакт са комадом.
Уметничка инсталација се изводи у затвореном простору.
Слика Сарах Лотсцхер из Пикабаја
На тај се начин уметничка инсталација може разликовати од традиционалног начина на који се обично уважавају друге врсте израза попут слике. Обично се термин примењује на све оне радове који се постављају у затвореном простору.
Ова врста уметничког дела није искључива за музеје, али може имати и друге врсте контекста. Може се наћи у зградама, изложбеним салонима, друштвеним окупљањима и другима. Такође имају могућност да буду привремени.
Најрелевантнији део уметничких инсталација су обично позадинске идеје које воде њиховом стварању, ван саме креације. С друге стране, оне имају особину евоцирања емоција или расположења, чиме су у стању да уступе у интимној вези са гледаоцем.
Историја
Позадина
Међу његовим главним антецедентима су уметници попут Марцел Дуцхамп (1887-1968), концептуални уметник који је у свом раду познат као реадимадес користио обичне елементе свакодневног живота и трансформисао их, тако да је његов коначни резултат постала уметност. Обично је изабрао да изазове оно што је назвао "ретина арт", израз којим је називао једноставно визуелну уметност.
Између осталих утицаја је авангардни дадаизам с почетка 20. века, који је желео да се супротстави традиционалном начину стварања уметности. Одлучио је да генерише врсту дела која нису била повезана са традиционалним уметничким кодовима и није тражила естетску композицију. Циљ је био управо да се супротстави унапред постављеним и генерише питања у гледаоцу.
Пример првог приступа уметничкој инсталацији може се наћи у делу под називом Проун Роом Ел Лисситзки. Састојала се од собе у којој је артикулирана уметничка композиција која је имала и дводимензионалне и тродимензионалне елементе.
почетак
Израз "уметничка инсталација" почео се употребљавати од 70-их година и односио се на сва уметничка дела која су била везана за целокупност простора у којем су се нашли и људе који су их ценили.
Може се видети повезано са концептуалном уметношћу, рођеном у претходној деценији и која даје предност концепту или основној идеји уметничком резултату. Та иста концептуална умјетност почела је да се излаже у неконвенционалним просторима, односно изван музеја и галерија, баш као што би то била умјетничка инсталација.
Инсталације су почеле као процес умјетничког експериментирања унутар којег су се границе умјетничких стилова замаглиле. Многи уметници су се фокусирали на стварање сензорног окружења или искуства.
Ово је случај Бруцеа Наумана, америчког уметника који је 1971. године направио колекцију познатих по томе што ствара осећај клаустрофобије или напуштености. У многим случајевима то су били ходници или собе са огледалима и разним врстама осветљења и боја.
Напредак
Током 80-тих година ова уметност се трансформисала све док није почео да преузима политичке или друштвене теме унутар својих композиција. Током ових година простор за савремену уметност се повећао, као и мода за велике изложбе. Оба фактора су погодовала успостављању уметничких инсталација.
Деведесетих је повећано интересовање уметника за урањање јавности у своја дела, како би се створило искуство усидрено емоцијама и чулима, а не интелекту. Радови попут америчког видео уметника Билла Виоле такође су почели да уводе и друге технолошке ресурсе, попут пројекција.
Доласком 2000. године и свим технолошким напретком, многе уметничке инсталације укључују разнолике паметне уређаје и нове ресурсе за окружење како би створиле много дубље окружење.
карактеристике
-Изводе се у затвореном простору и обично су на неки начин повезани како са простором тако и са гледаоцем.
-Створени су из концепта који има већи значај од самог уметничког резултата.
-Склони су на стварање расположења, сензација и евоцирање емоција.
-Они могу користити технологију да успоставе разговор са јавношћу.
-Они су способни да мењају перцепцију простора, играјући се са дубинама и димензијама.
-То је уметност привремене природе, мада нема одређено дефинисано време.
- За излагање им није потребан специјализовани уметнички простор.
-Имају место у неконвенционалним просторима.
-Многа дела може бити повезана са друштвеним, политичким или личним темама.
-Понекад укључује елементе других уметности као што су плес, позориште или музика.
-То може да укључује технике или ресурсе архитектуре, унутрашњег дизајна и такође користи технолошке алате као што су видео пројекције, фотографије, звучни плаиери и још много тога.
-Уметници који раде у уметничкој инсталацији дају предност поруци коју желе да пренесу.
-Материјали који се користе у радовима ове врсте служе само функцији помагања у преношењу поруке.
Технике
Пошто је уметничка инсталација уметност која даје предност концепту или идеји над техникама за спровођење слања поруке, не постоји такав скуп устаљених техника за њено креирање.
Рад уметничких инсталација у затвореном простору.
Слика Трацеи Вонг из Пикабаја
Међутим, он се ослања на више утицаја као што су концептуална уметност, архитектура, графички дизајн, дизајн ентеријера, видео уметност, употреба боја и облика и још много тога.
Уметничка инсталација на овај начин завршава покретом који је одговоран за преношење идеја. Физички рад који настаје функционира само као средство за изражавање уметникове концепције.
Представници
Јуди Цхицаго (1939)
Умјетница, феминисткиња и учитељица умјетности рођена у Америци. Познат по својој колекцији уметничких инсталационих радова. Обично се бави питањима која се односе на лик жене у друштву и историји. 1970. основала је први феминистички уметнички програм у Сједињеним Државама, тачније на Фресно Стате Цоллеге-у, намењен само женама и усредсређен на развој уметничких вештина.
Нека од његових најистакнутијих дела била су:
Сол Левитт (1928. - 2007.)
Био је истакнути амерички уметник у више уметничких покрета попут концептуалне уметности, уметничке инсталације и минимализма. Током живота бавио се уметношћу путем вишеструких израза као што су цртање, фотографија, скулптура, сликање, па чак и прављење различитих књига о уметности.
Шездесетих година 20. века успео је да постави своје радове на ексклузивним изложбама за своја дела. Међу најистакнутијим уметничким инсталацијским креацијама су његови вишеструки цртежи на зиду, или „зидни цртежи“, у којима су простори били прекривени линијама и облицима које је створио на зидовима.
Јосепх Беуис (1921 - 1986)
Био је мултидисциплинарни немачки уметник, познат по различитим уметничким изразима као што су перформанс, дешавање, графичка уметност, уметничка инсталација, скулптура, слика и још много тога.
Већина његових дела бавила се темама везаним за хуманизам и филозофију. Подржавао је јавне расправе о темама као што су политика, друштво и култура. Данас га памтимо као једну од најутицајнијих личности савремене уметности средине 20. века.
Међу његовим радовима уметничке инсталације можемо поменути Тхе Цхиеф, у коме је такође користио ресурс извођења.
Ребека Хорн (1944)
Савремена немачка уметница, позната по свом раду у визуелној уметности, уметничким инсталацијама и пракси промене само-тела. У оквиру своје уметности бави се нежношћу, боли, магијом и надреализмом инспирисаним женским.
Многа његова дела призивају интроспекцију. У неким балансира меланхолично и меко. Односи се на способност човека да се носи са психолошким стањима као што су депресија или анксиозност.
Једно од његових најпознатијих уметничких инсталацијских дела носи назив Хидра Форест / Перформинг: Осцар Вилде.
Изузетна уметничка дела
Нека од најпознатијих дела уметничке инсталације укључују:
- Вечера (1974-1979), Џуди Чикаго: једно од најважнијих уметничких дела за феминизам. Састоји се од великог свечаног трокутастог стола са 39 места и тањира, а сваки од њих алудирао је на важну жену у историји.
- Соба за уништење (2002), Иаиои Кусама: у почетку је то била празна соба која је кроз интеракцију гледалаца постала живописно место. Посетиоцима су додељени широк спектар налепница које је уметник наводио и потом позвани да их залепе у било који део собе који желе.
- Тхе Маттер оф Тиме (2005), Рицхард Серра: уметник се фокусира на простор као елемент који се може трансформисати објектима који се налазе у њему.
У овом раду он укључује велике металне конструкције распоређене у спиралу или увијене кроз које се гледалац може кретати. Стазе се разликују у зависности од удаљености ножева. Предложене боје укључују смеђе, наранџе и неке ефекте рђе.
Референце
- Јуди Цхицаго. Википедија, Слободна енциклопедија. Опоравак са ен.википедиа.орг
- Сол Левитт. Википедија, Слободна енциклопедија. Опоравак са ен.википедиа.орг
- Јосепх Беуис. Википедија, Слободна енциклопедија. Опоравак са ен.википедиа.орг
- Лопез А (2017). Преглед и анализа инсталационог покрета. Прича о уметности. Опоравак са тхеартстори.орг
- Хопе Ц (2018). Ребецца Хорн Арт. Опоравак са тхеартстори.орг
- Идејна уметност Тате. Опоравак са тате.орг.ук
- Инсталација Арт Арт Арт Енцицлопедиа. Опоравак од висуал-артс-цорк.цом.