ТОММАСО ЦАВАЛИЕРИ: БИОГРАФИЈА, РАДОВИ И ТЕХНИКА - УМЕТНОСТ - 2025

Томмасо Цавалиери (1509-1587) био је италијански цртач и колекционар уметности који је припадао аристокрацији ренесансног периода. Упркос овим референцама, оно што га је навело да превазиђе историју уметности био је углавном његов однос са познатим сликаром и вајаром Мигуелом Ангелом Буонарротијем.

Заправо, Цавалиери је био ученик тога, био је и инспирација неких од најлепших сонета које је талентовани Италијан написао; Постоје чак и они који тврде да је млади Цавалиери био љубавник Мицхелангела, због интимног карактера ових песама.

Отмица Ганимеде-а, цртеж који је за Мицхелангело-а направио Томмасо Цавалиерие, чуван у дворцу Виндсор.

Мигуел Ангел Буонарроти, 57 година, упознао је Томмаса Цавалиерија када је имао само 22 године. Од тада је Кавалиери био његов ученик, пријатељ, љубавник и, након уметникове смрти, чувар свих његових ствари.

Биографија

Томмасо Цавалиери - такође написан као Цавалиерие или д 'Цавалиери - рођен је отприлике између 1497. и 1510. године у граду Риму, који је у то време припадао папинским државама, територијама које су биле под папином влашћу.

Мало је доступних информација о раним годинама овог уметника; међутим, познато је да је 1532. године упознао Мицхелангела, са којим је научио цртати са неком вештином. Заправо, Цавалиери је рекао да је поседовао шарман и талент за сликовне перформансе.

Неки извори говоре да је захваљујући утицају перикалске школе однос Мицхелангела и Томмаса био инспирисан оним што је познато као "идеална платонска" љубав древне Грчке, која се састојала од интелектуалног романтизма који је гестикулирао између учитеља и ученика, слично пријатељству које је постојало између Сократа и Платона.

Другим речима, дубоко и верно пријатељство које је постојало између Буонарротија и његовог ученика обликовало је снажну љубав према уметности и лепоти, као и знање. Старији мушкарац је млађем мушкарцу давао интелект и алате, док му је млађи пружао лепоту и пријатно друштво.

Колекционарски рад

Захваљујући плодоносном пријатељству са Мицхелангелом, Цавалиери је успео да се пробије међу уметницима тренутка, уживајући одређену славу у свом историјском контексту. То је омогућило младићу да трља рамена другим великим сликарима, од којих је прикупио велики број цртежа.

Ова збирка се тренутно налази у Краљевској библиотеци замка Виндзор која је изграђена као својеврсна канцеларија у оквиру Одељења краљевских колекција.

То значи да су ови цртежи под заштитом Краљевског домаћинства, чија надлежност припада британском суверену; другим речима, предметна збирка је заштићена монархијом.

Признање као ликовни критичар

Као резултат напорног и страсног рада колекционара, Кавалиери је постао познат папи и кардиналима, који су га сматрали стручњаком у уметности. Ово му је заслужило позицију "стручног саветника" у свету ових важних ликова.

Због свог знања, 1548. године Томмасо Цавалиери изабран је за једног од заменика фабрике капитола, што му је дало одговорност за надгледање постављања цапитолини фатси-ја; то јест, главни суци римске републике.

Списак ових судија налази се у Палати конзервативаца, која се налази на Пиазза дел Цампидоглио у Риму, насупрот Новој палати, и чини део онога што је данас познато под називом Капитолински музеји.

Дизајн фасаде ове зграде урадио је сам Мицхелангело, мада је његов посао радио Гуидо Гуидетти.

Смрт

Томассо Цавалиери умро је у Риму, који је био његов град рођења и у којем је развијао велики део свог уметничког живота, 1587. године.

Играња

Не постоји специфичан запис емблематичних радова које је развио Цавалиери. Међутим, тачно је рећи да је, индиректно, имао велики утицај у свету уметности, јер се процењује да је био инспирација за многа друга дела од великог утицаја и значаја.

Према инсајдерима, млади колекционар је инспирисао нека од најлепших лица која је сликао Мицхелангело током своје уметничке каријере.

У ствари, постоје теорије које потврђују да је Кавалиери био модел који је Буонарроти користио за верзију лица Исуса из Назарета, постајући један од најпознатијих стереотипа ове важне фигуре.

Другим речима, може се утврдити да је Цавалиери био нешто од музеја за талентованог италијанског уметника. Из тог разлога, име Мицхелангела било је овековечено током историје уметности, као и име његове љубавнице.

Испод су нека дела, слике и сонети, инспирисана пријатељством Буонарротија и овог младића:

Силовање Ганимија

Отмица Ганимеде-а, цртеж који је за Мицхелангело-а направио Томмасо Цавалиерие, чуван у дворцу Виндсор.

На овом цртежу можете видети силуету снажног младића, кога је напао велики орао.

Ова слика приказује митолошку причу младог Ганимија за кога је речено да има задивљујућу лепоту. Зевс, заведен сјајем, одлучио је да постане орао да би уживао у младићевим физичким особинама.

Рад је направљен отприлике 1532. године, користећи само угљен и примењујући технику тамне светлости. Стога је то више скица или слика из праксе.

Нажалост, остају само копије дела, јер је оригинал изгубљен. Каже се да је модел који је Мицхелангело користио за овај цртеж Томмасо Цавалиери.

Казна Титија

Ова слика, такође из 1532. године, представља младу, мишићаву мушку фигуру, коју је поново напала птица. Овај пут ради се о причи Титиус, полубогов, син смртне принцезе и Зеуса.

Тити је покушао да силује једну од богиња и, као казна, осуђен је у Хаду, где је био везан за стијену. Такође, део казне састојао се од две птице која цијелу вјечност тргају и једу кожу са његовог трбуха.

Познаваоци кажу да је Цавалиери Мицхелангело користио као модел за развијање фигуре осуђеног полубога.

Пад Пхаетона

Ово дело, направљено 1533. године, представља причу о Пхаетону, сину Аполона, који је желео да вози кочија Сунца која припада његовом оцу. На крају се догодила несрећа са возилом, па је Зеус морао да интервенише у ситуацији атентатом на Пхаетона да би спасио Земљу.

На слици, где се такође користи техника киароскуро, могу се видети три поделе: у првом је Зеус који јаше орао, у другом је Аполонова колица која пада на Земљу заједно са Фаетоном, а у трећем је посматрају неке забринуте и уплашене људске фигуре, које у ужасу прекривају очи.

Што се тиче ове слике, Мицхелангело је написао напомену Цавалиериеју тражећи његово искрено мишљење о скици, рекавши да ће, ако му се не свиђа, сликар одмах направити верзију у већој мери у складу са укусима и захтевима младића.

Тренутно су сачуване само три верзије овог цртежа (једна од њих је она коју је дао Кавалиерију). Ове скице су резервисане у Британском музеју.

Сан

Познаваоци тврде да ова слика није директно повезана са Кавалиеријем; међутим, због сличности са претходним цртежима, верује се да је лице младог аристократа послужило као модел мушкој фигури која уоквирује цртеж.

Према истраживачима, ово дело није повезано са грчком митологијом. Уместо тога, верује се да је слика био директан производ сликарине инспирације, посветивши се само лепоти уметничког стваралаштва.

Песме посвећене Кавалиерију

Од 300 песама које је Мицхелангело написао током своје каријере као уметника, 30 је било посвећено Томмасу Цавалиерију. Већина ових песама чува класичну структуру сонета, која одговара низу квартета и тројки.

Централна тема његових песама била је фасцинација коју је осећао према младом аристократу, нарочито његова физичка лепота. Поред тога, она је такође омогућила да се опази њена љубавна страст. Другим речима, може се рећи да су Мицхелангелове песме посвећене Цавалиерију биле хомоеротске по карактеру.

Техника

Умјетничка ера у којој се развијао Томассо Цавалиери била је ренесанса. Као што је горе наведено, не постоје записи о трансценденталним делима које је уметник директно развио.

Међутим, може се рећи да је ренесансна техника, која је служила као контекст за Кавалиерија, обликована углавном идеалом склада и симетрије, под утицајем грчко-латинске уметности.

Стога су геометријске фигуре и употреба перспективе били елементарни не само у сликарству, већ и у другим дисциплинама, попут скулптуре и архитектуре.

Што се тиче писања, песме су морале бити складне и упечатљивог ритма; поред тога, морали су се савршено уклопити са метричком структуром. Кроз своје сонете Мицхелангело је показао утицај свог историјског контекста, с обзиром на то да су његове песме препознате по својој лепоти, симетрији и савршеном римовању, посебно на италијанском

Референце

1. Францо, С. (1978) Ренесансна писма (приказ књиге). Опоравак од ПроКуест-а: сеарцх.пропкуест.цом
2. Панофски, С. (1984) Постцриптум Томмасу Цавалиерију у Сцритти ди Сториа делл'арте ин оноре ди Роберто Салвини. Опоравак са ОпенБибАрт: опенбибарт.фр
3. Танака, Х. (1996) Ил Гиудизио универсале ди Мицхелангело еи дисегни пер Цавалиери. Опоравак од ОпенБибАрт: опенбибарт.цом
4. Маронгиу, М. (2002) Ил мито ди Ганимеде прима е допо Мицхелангело. Опоравак са ОпенБибАрт: опенбибарт.фр
5. Маронгиу, М. (2013). Томмасо де 'Цавалиери Нелла Рома ди Цлементе ВИИ Е Паоло ИИИ. Опоравак од Иссуу: Иссу.цом
6. Томассо Цавалиери. Опоравак са Википедије: википедиа.орг